这也…太难看了。弥漫着“我们大家今天聚在一起就是要努力拍一部‘是枝裕和’”的疲惫感
【6月【🟢】【➊】】【2022 ▲ 290】【≈ 107分钟】【原版 ★ 中文字幕】【⭐】◀▶【⭐⭐⭐】
我觉得，«掮客»的意义，其实不在于阵容如何，导演如何，演员如何，题材如何，而是它提供了一个新的角度去审视生命。新生的生命、死亡的生命、被抛弃的生命、被守护的生命、不被理解的生命、得到谅解的生命……为什么人们总是会对孩子说：谢谢你来到这个世界，而从来不对一个成年人说，谢谢你来到这个世界呢？每一个大人都是曾经的孩子啊。从这一点上，整部电影对于生命的讨论已经不仅仅只是被遗弃的孩子上，而是普及到了每一个人身上。
75cannes首映/中庸的故事，与我相悖的生养观，一无是处的女演员，是枝裕和的复杂与细腻全都丢失了，很多设计（eg摩天轮的运用、火车灯光）太平平无奇，刁亦男都比他有创意，导演老啦。另，还是认为男导演请慎重触碰女性题材（滨口龙介除外）。
现在电影剧本这么次，凯奇为什么不去拍剧，扎扎实实拍几部好剧，钱也不少吧。
剧本细节亮点依旧很足，至少看完后有不少场面留下深刻印象，比如摩天轮上流泪遮眼，太巧妙了，既暖心化解人物情绪，也是对演技的抬升，动车进隧道那段也是，是枝裕和对演员也太温柔了吧，技法都用来保护演员了。
搭建了一个类型化的故事框架，但影像呼吸与叙述语气依旧独属于是枝裕和。不否认较先前作品有抒情浓度超标之嫌，可到底是被这举重若轻的高阶情境编织法俘获了。洗车、摩天轮、关灯后的告白...这些戏好似深谙观众情感G点般不期然就写进我心坎里，是载入年度十佳电影时刻的迷人瞬间。是枝裕和始终是坚持用记录式姿态持续解构家庭本质与人性灰度的深刻观察者，他温柔地抚摸着每个人生命里被过往与未来、仇恨与痛苦所凿开的裂隙，但从未在最后给出弥合鸿沟的有效途径。毕竟他比谁都明白，生活无解，唯有时间知晓答案；电影无用，它只负责提出问题。残酷 已然被那台叫社会的压路机碾平为常态，退守到主流话语的边缘处，渐隐于宏大叙事的声浪里。可那些火苗微弱的暖 也总会被有心人于深不见底的寒冷里打捞起，镶嵌在故事中，雕刻进时光里，我们称之为美。
凑合吧，算是近七八年里凯奇主演的电影里还能看地下去的
不能说很烂，但各种烂梗，还是熟悉的配方啊。
剧作再次召集了一个半路家庭，将对立的弃者与偷者作为叙事两大轴心，让他们坐上同一辆车。可惜没能将这共同体达成社会矛盾与家庭矛盾的碰撞，只沦为死板的社会议题。主线之外旁枝较多，文思不顺时舍不得割爱。法律的介入使共同体瓦解，但编排太硬，动机无法令人信服，最后怎一句“谢谢你出生到这世界”彻底推翻前面的苦心经营，更让人无法认同角色。它不像导演其他作品把焦点放在悲剧性上，只提供了社会议题，缺乏有力的社会批判。
我恰恰不认为这是是枝裕和的自我重复，而是认为这是对其理念的背叛。是枝裕和电影常常关于一个家的拼凑，但打动我们的不是拼凑而是家。导演要表达的是“家为何物”不是“爸爸是什么母亲是什么孩子是什么”。《步履不停》怯懦儿子的归来，《无人知晓》在角落死去的孩子，《如父如子》生养割舍的来回电锯，《小偷家族》强迫的爱可以粘出一个家吗的自我否定。是枝裕和的电影常在点化和棒喝，他不会让爱庸俗化。
一时之间不知道该为这个幻梦般的温情乌托邦感动还是质疑，是枝裕和把东京教父带到了韩国，把圣诞节雪夜置换成了大海和旅行，但宋康昊那种圣母的关怀却没让我干涩的眼珠子掉下一滴眼泪。
看完预告片后满怀期待，看完正片后稍许失落，这个时代变了，不是20年前那个各行各业皆是天才的年代，那个时候导演，剧本，演员皆天才，球星，歌手，漫画家一个个的才华横溢，现在再来看，全是扶不起的阿斗，电影行业如此，其他行业都一个怂样！
比不上《小偷家族》，但仍值得一看。依旧是没有血缘关系的几个人聚在一起，彼此汲取着点滴温暖。整体节奏是平淡了点，很像生活中的那种平淡。回过神来发现探讨的是关于弃婴这样一个严肃的社会话题，每个角色都代表着一种切入的视角，有时包容，有时又矛盾。最喜欢洗车场和摩天轮的两场戏，都是封闭空间里不经意地感受到那种片刻的幸福瞬间。
两个男主的化学反应很奇妙啊…… 导演是不是把自己投射到佩德罗帕斯卡身上了
1.5 / 偶尔有些美妙时刻但整体依然很糟糕。 前段清汤寡水，既没有人物状态也没有信息量，演员也基本照着模板各自棒读；中段视角依然混杂摇摆，人物关系的联结只能漂浮；后段要上价值上情感就只能频频扶额甚至噗嗤笑出声。最重要的是没有《小偷家族》里那种距离，几乎一切信息都是即时传递即时反应来明摆着拖长剧情，所以到头来一个需要跨越空间距离去监听的警察也同样能轻而易举地“夺走”孩子。金棕榈后的是枝裕和确实是这个水平，看完想罚是枝裕和看河濑阿姨的《晨曦将至》一百遍。BTW“比起生完丢弃掉，生之前就杀掉罪会更轻吗”这种台词，建议在真的有做一些社会批判的时候再写出来，不然真的只想“呸”欸。这么悬浮的一个剧本却要大义凛然轻飘飘地说出这种话，真的是笑死人了……
是枝裕和的作品无论是什么语言在表达，内里永远是不变的，特别是那种缓缓流淌的温暖；只不过这次的“小偷家族”的确是有点复制自己，不同的可能就是以公路片的形式呈现。行走在半空的摩天轮、熄灯后的酒店深夜、还有退潮后的海滩...这些极易刺激人情感共鸣的场景，都深深的刻满了是枝裕和的影子，虽然似曾相识，但多少还是会让人感动。
电影最精华的部分都出现在了预告片里，不过整个故事看下来还算合格
是枝裕和继偷出来的亲情后，又拍了种卖出来的亲情。
5/10。在对凯奇本人回顾性质的开场，《空中监狱》的父亲留着长发将带着血污的礼物送给女儿，身后是灯光炫丽的赌城，肯定了凯奇作为美国英雄的银幕典范，然而本片结构却是对银幕神话的颠覆，观众看到现实中的凯奇像他在《改编剧本》的角色一样，和分身不断产生矛盾，在借酒消沉、坦白内心时，痛苦地回应外界对自己接烂戏太多的指责，并费尽心机的将经历写进剧本，途中不断通过影迷的作崇（哈维向凯奇公开的藏品展/偶像雕塑及电影物件），打消他已过气的传言。但这只是对考夫曼元电影的拙劣模仿，它没有能力临摹那种多时空梦幻融合的烧脑叙事，反而塞入大量暴力动作、家庭价值的好莱坞保守创作思路，使整部片成为杂糅了异域剥削片和元叙事的粪作，它唯一指望的就是凯奇粉丝，能像结尾看《帕丁顿熊2》感动的凯奇父女一样，基于私人情怀的作崇给予些许好评。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
