腹黑病王宠毒妃 高清

评论:

• 百曼寒 8小时前 :

  无前史的截面切入就更要注重情绪完整，结果让斯宾塞漂浮在一个唯我真空世界里，情绪细节事件全面单一，想让观众如何去共情一个高定华服加身不停在对身边人提不合理要求的人？依靠自己的戏外认知再脑补？斯宾塞的心愿具象化难道真的只能像最后呈现的那样穿阿甘吃肯德基吗？同样的心理惊悚大特写表演片，连第一夫人都比这个好。唯有服装可看。

• 桂美 7小时前 :

  莎莉霍金斯的角色就真的只适合她！

• 福骞 3小时前 :

  Depressing and beautiful. I think Pablo Larraín is better with character-centric films that involve much more dynamism, like Ema. There's some parallel, of course, in his treatment of these two female characters' range of emotional experiences, but this one feels flat. The release at the end feels satisfying, despite its smallness.

• 梅昕 6小时前 :

  主题先行，倾向明显，影响电影深度发展。太平时代个性追求优先还是居安思危责任第一？两种价值观的冲突并不能以自由的王妃冲破保守的王室的简单评判分出是非曲直的，也应仔细倾听电影中女王与那个侍从官员的立场么。

• 赤傲南 9小时前 :

  做作的姿态和面部表情，气声凶巴巴的台词，她的糟糕演技支撑不了这个角色，观影每一分钟都很煎熬。看任何版本的戴妃都是喜爱和同情，只有这一版，想伸手进屏幕揪住她的衣领大喝：贱人就是矫情。

• 郑雁凡 4小时前 :

  可以说，斯图尔特的演技达到了巅峰。一个想要挣脱牢笼的抑郁王妃的形象非常饱满，细腻的感情变化，穿梭时空和安博林的对话，太赞了。

• 革飞航 2小时前 :

  运用各种方式进行过度的情绪堆积，却毫无故事和人物。看完只会觉得戴安娜是个"spoiled kid"，这才最可怕。胶片真美。

• 析清妍 4小时前 :

  大量的脸部特写，还有压抑的古典音乐和这毫无温度的色调奠定了这是一场被束缚的电影。打猎的野鸡，不断出现的厨房，像是一种无形的绳子把你固定在一个地方无法动弹。也许有些人就像肖申克一样，“有些鸟儿是注定不会被关在笼牢里的。”

• 梁丘霞文 7小时前 :

  整体上镜头的呼吸还是挺丝滑的。发现这种传记片，肢体、语气真的好难把握啊。

• 清乐悦 9小时前 :

  温莎后宫·冷妃传。可是啊在历史的记载中，那种蚀骨剜心的痛苦大概都占不到一个字节。

• 静瑶 8小时前 :

  非常sensitive 相比剧情 更多在展示内心世界的煎熬与脆弱

• 褚子珍 6小时前 :

  很美很美很美，慢节奏当中揭示很多细节，将十几年浓缩为几天。又好像痛苦但又好像没那么痛苦。但确实很美。

• 益斯乔 1小时前 :

  其实我感觉就是借了戴安娜的壳，用了那种反叛与传统的矛盾感，讲的像是黑天鹅里的故事，自残，自杀，臆想，把一个人演到极致，片子很惊悚，但是真的好美，不过那些直白的对比，时刻都在强调的tradition，还有那个结尾实在不太好，不像是传记电影了。

• 阳星宇 6小时前 :

  影片最成功的地方就在于定位准确，导演不想拍普通的皇室传记片也不想探讨太复杂的问题，反而呈现了一部压抑焦虑的psychological thriller，用人物情绪推动情节发展，运用了大量的隐喻和幻想场景，这点上就比很多什么都想拍什么都拍不好的传记片强太多。KS的表演也很贴合人物心理状态，越往后越渐入佳境，几处重点戏的眼神非常动情细节处也拿捏到位(用力过猛之处在于英音的吐词，还得模仿戴安娜压低嗓音)，另外摄影和配乐也是一流的，艺术观赏性上很强。

• 曦彩 6小时前 :

  一般，第一次看戴安娜王妃的故事，真压抑啊，小K演出了那份阴郁，不过有点过了。

• 材晨 6小时前 :

  莎莉霍金斯的角色就真的只适合她！

• 澹台景焕 8小时前 :

  配乐好听、构图美、滤镜美、服化道美，that's all."A fable from a true tragedy."

• 龚鸿才 9小时前 :

  讲戴安娜王妃的三天，画面太亮，音乐太吵，表演太差，英音太别扭，长得太不像。

• 桃美 4小时前 :

  不要坦然接受那死寂的旋律，不要卑微沉默着低下头颅，不要被生命闭锁的时态所困窘。那些让人完美赞叹的食物和光鲜华丽的衣饰从未如此扼人咽喉，能够捆缚住手脚的绝不只锁铐，那些恐怖机械化的皇室牢笼，恰是更加丰腴了斯宾塞对美好自由精神的向往，那些渴望逝去的记忆，恰是填补透视了未来的景观。要去剪开那封闭带刺的栅栏门窗，要去拯救那空乏的肢体，要去拾得沉睡已久的自我。望着独自在墙内孤寂抚慰自我的“王妃”，拉雷恩同样被异化的创作姿态通过不断裂变的语言释放出一种持续不断、急不可待、且随时可能爆发的能量，仿佛不停在暗示我们需要和她一起战胜这虚伪的景观。每天她都在美梦中醒来，却撕碎了眼前一切，鼓足最后的力气去迎接噩梦般的现实。在未知到来的爱意和归来复辟的速度面前，她终于可以不惧深情地承认——“是斯宾塞，而非戴安娜。”

• 赫巧香 2小时前 :

  我在哪？毫无疑问，这是一个有关「自我」认知的「哲学」命题，而且是一个人人都会遭遇到的普遍性困境。不断跟自我抑或他者对话的《斯宾塞》用一个人「被后置」的姓氏「小声」给出回答，并用作电影的「大字」标语——强调这个「寓言」故事的政治性、通俗性和传奇性。这部讲述「自我」迷失主题的「惊悚」作品指出的真实悲剧还有，人的乡愁已从具体的人降格为具体的物——服装、配饰、食品和玩具等等构成了人的身份，并定义了「这个人」是谁。影片里的叙事话语在意识形态坚固的「皇室」宫廷与早已荡然无存的「原生」家庭之间切换，而女主也在公众口中的「戴安娜」王妃和自己虚弱的内在「主体性」之间来回游走。这位拥有「不完整」姓名的女子貌似拥有两个孩子和一座城堡，但无家可归才是她本质而真实的「存在」状态：一种令人切身感到「不舒服」的濒死体验。