电影是偏文艺的科幻,类似《降临》,用一种文艺电影的方式去展现一个科幻的故事,整体是比较完整的,值得赞美的是影片的美学,不管是布景还是调色,质感都是科幻电影里非常让人舒服的。可能是因为是苹果出的原创片吧,秉持了苹果摄像头影像还原和色调处理的卓越功力。
我觉得这个设想其实很沉重,大概就是善意的谎言和残忍的真相的博弈,主人公最后选择了善意的谎言,因为对妻子和孩子的爱。但我想我应该会选择残酷的真相,因为我觉得谎言永远都是谎言,人总是需要面对的,everything。
从技术层面保持怀疑,但从哲学角度,今天的我已经不是昨天的我,明天的我也不是今天的我,那么复制一个完全一样的我,到底是不是我已经没有答案。我觉得这并不是憧憬科技,而是回归人类本身,探讨爱与死亡。影片的落点很温情,译名很贴切,高概念的主题依然饱含人文情愫,这很苹果。另外以后的 Apple Car 会不会就是他们坐的车!
通过传输记忆,重新回忆一路走来的种种,猛然惊醒仿佛瞬移一般。看着自己代替自己与家人交流,越是熟练越是心疼,只有小狗发现了掌中痣的秘密。最后一次取下孩子的姓名,如爱人般交接象征身份的戒指,重新肩负使命完成最后的陪伴。
Always have always will
克隆人替代本体的道德伦理困境其实只是本片的手段,而绝非目的,电影真正关注的,应该是英年早逝的人如何体面的离开,如何让关心的人继续原来的生活。如果从这个角度切入,电影在美学和主题上就有足够的先进性了。可惜这个手段的论证明显不足,光靠男主角的表演,本片是无法称为佳作的。
电影没有预期中的精彩,不过让我想到了一句古话:人之将死其言也善。而故事中主人公临死前这最后一曲天鹅挽歌,究竟是善,还是恶,似乎是一个接近哲学层次是命题,看似简单,但有太多的问题需要探讨。电影给出了其中的一种可能,一种结局,以此回应我们关于科技、生物、人伦与未来如何达成和解或者统一的设想。必须承认,这个回应是不完美的,但或许这并不重要,重要的是,通过这个不完美的设想,引发更多的人去思考它、完善它,因为终有一天这个设想将在真实的世界中成为现实。因此,如今的思考和探讨,即便荒诞、甚至不着边际,都是充满意义的。
上一次让人感到这么无力是看《星运里的错》……
分享记忆或者说被盗取了所有记忆一样……那些美好,那些只属于和最爱的最亲密的人之间的美好,被迫有了第三个人知道。并且他会全权取代即将死去的本我,去照顾那位无论如何都放不下的爱人。取舍之间爱的拉扯,痛不欲生啊。男主穿过回忆伴着Moses Sumney的歌声进入门厅,拾起孩子扔在门厅的鞋子。稀松平常却哀伤不已,一场缓慢的告别……和爱和记忆和痛苦和未来和自己的悠然诀别。好似《借着雨点来爱你》男版一般……只是多了科幻也多了更加悲伤的未知。生命从不在自己掌握一般……诶 一声叹息。为何年关时刻刚好看到这么难受的电影………………诶
最大的bug是,都能出克隆人了不能把癌症治一治吗i
在我眼前随风而逝
工整的科幻想象。too much man.
感觉疫情开始以后,就再没有看过这么好的电影了。
7.8分,节奏很慢,画面很Apple,虽然很慢,但是现实/回忆/AR交替的画面不愿意错过任何一个画面。电影有1个地方很打动我,卡梅伦回到家里和几岁的儿子有一个成年人式的道别,他吃着毛豆,眼眶都是泪。而影片总让我有一个问题:如果我有绝症,我是否会告诉我的亲人/爱人?
可能不是在卖设定,而是在讲人性。演得很稳,对新技术的憧憬、惧怕、憎恶,对家人的爱与不舍到放手都精确呈现,很惊喜的是奥卡菲娜演得很有角色信服感的同时又有自己的性格在。另外影片美术就真的很apple,外加一些黑镜味儿。然后,憋着不杠设定真的有点难受,不过既然也不是那种奔着票房去的强目的性片子,就算了。
Cameron会弄混两人的巧克力还自以为大方地送给Poppy,而Poppy一直很清楚巧克力的真假但依然愿意愉快地和Cameron分享,这也是他们俩对待克隆的不同态度。
马赫沙拉·阿里的演技+润物细无声的情感传递
关于克隆科技带来的伦理悖论,题材很老,剧情很简单,时长也很短,但是完成度很高。该课题伴随的爱情方面是自私还是无私的话题对剧情进行了填充。阿里的演技真是稳,奥卡菲娜的客串比《尚气》里自然太多了。苹果设计感的UI和家装风格就赋予了未来科技感真是厉害,与之匹配的还有和《机械姬》如出一辙的美妙景色。
一个得病将要去世的人,克隆了一个自己,让他代表自己继续照顾自己的家人。从此独自一人抱着所有痛苦而死去~
最佳风景和室内装修片。看完4K HDR真的很多帧都可以做壁纸。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved