北欧的色调风格很到位,历史文化也还原的不错,剧情就是原版的王子复仇记。但是,重点来了但是这片子没有史诗感,如果看过导演的成名作《女巫》,明显能感觉冰岛的戏在各方面都跟女巫如出一辙,就是乡下闭塞农村那模样,跟前段时间看的《牧羊人》一个味,男主叔叔正好绰号也叫‘牧羊人’。在经历过开头的神话铺垫加上维京海盗的屠村掠夺戏,观众还能对一个大概就20人出头的冰岛破村村斗感兴趣吗?除了寥寥无几的几场打斗戏外,大量的舞台剧台词,各种诗意的对话,割裂了电影感。这种类型电影在大银幕上看的话,估计下边能睡着一大片,在家里慢慢看或许还能品品台词的韵味。本来不想说的,永远get不到安雅的美,者已经是我看的第三部她当女主的电影,对我来说她长的真的好奇怪。
我很好奇这卓越的影像要是套在学校/古惑仔拼刀拼火的场面上该有多史诗(or中二?bushi)
和前两次剑走偏锋的选择相比,这次艾格斯选择对广为人知的阿姆雷斯的故事进行重新演绎,无论是翻新难度还是制片规模对于导演而言都是不小的挑战。全片以自然光源为基底,辅之以室内的人造光源,把北欧风光的冷冽与复仇火焰的炽烈展现得淋漓尽致,服化道方面也是极力贴近真实的民风民俗,基本上做到了全方位的无可挑剔。电影的主线故事虽然简单但是绝不乏味,复仇的信念伴随着主角的遭遇发生着形变和动摇,我们透过风格化的影像看到的是清晰且饱满的人物历程和短兵相接的动作设计,几乎没有花里胡哨的电脑特效,只有实景实拍的真材实料。美中不足的是情绪张力更多地被波澜不惊的叙事所消解,复仇的热血值得用更加外放的形式来呈现,另外用英语诠释北欧故事也不乏过时之嫌,几处维京圣歌的处理勉强扳回一城,对于情绪的渲染大有裨益。
看完对Björk的音乐有了更多(?)的理解;冰岛风光拍得很美
要说画面吧,蛮荒cult还挺好看的,剧情么就实在太狗血了。
如坐针毡,如芒在背,如鲠在喉……
你要知道自己错过了什么
复仇的结局,往往没有想象中单纯…
看完第一个小时差点离场,看到一个半小时又觉得还能忍忍,看到最后竟有点沉浸其中了,可能这就是王子复仇记这个模版的魔力吧,视听出色,从头到尾被原始野蛮血腥的气息包围,看得有点生理不适。Anyway父权下的暴力美学已经无力欣赏了,另,肌肉男也让人生理恶心。
但是叙事神神叨叨的,过于拖沓
老掉牙的俗套故事墨迹了俩小时,但是视觉效果值得加分。空中抓长矛扔回去让我想起育碧游戏引发生理不适。
村民械斗都比这有看头,唯一亮点是“此马是我造”
真的是大失所望。海报越漂亮,内容越乏味。
影像至上,文本稍逊,冗杂略长;虽然古典戏剧外加暴走的荷尔蒙,感觉上会很别扭,而且常规叙事和传统表达比较庸俗;但制作绝对走心,一板一眼无功无过,各要素搭配恰如其分,难得的良心佳片。
片名和我想象的不一样。是特别类型,即便在今天,也应该存在。妮可基德曼真是工作狂。
新瓶旧酒乏善可陈,影像风格倒是颇有诗意。符号化的,冲突性的,疯狂而神秘的野兽派,莽中有细。
天才导演 还是艾格斯一以贯之的作者表达。有毒男性气质的由来,是因为毒蘑菇一般的神秘仪式的代代传承,导演把它藏在民俗宗教和神话故事的壳子里,藏好,藏好。
维京古文化的考究与其元素的充沛并没有弥补叙事动能的不足。作者电影的思维与创作技巧禁锢了该题材本应有的观影情绪。想想当年吉布森的《启示》多么扣人心弦。可惜了。
把Hamlet到莎士比亚时代已经层叠累积千年的基督教色彩全部剥去,还原成Amleth传说中原初的北欧气息。感觉第一署名编剧Sjón的贡献其实比导演大?作为类型化尝试不太成功,Eggers以后还是继续回A24拍文艺恐怖片吧!
不不不还是不必了…… 杨紫琼对刘思慕说他长得跟陈法拉一模一样的时候我整个人在影院笑出声
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved