且不说王冠珠玉在前,并不是每个观众都熟读并背诵英国皇家那些事儿的好吗?上来就指望观众共情是不是太贪心了/色调好舒服
由情绪构成的影片,一点都不客观不冷静,某种程度上也考验观众对人物真实历史的了解程度,但是即使不了解背景,不理解里面一些内容,也能被影片的呈现(小K的表演、音乐)很好的带入情绪之中,传递到位,质感佳。看到黛安娜走进围猎场要带儿子走那里,一下就哭出来了,美人可怜,爱、笑、勇气多么可贵。
戴安娜是精致牢笼里的囚鸟,斯宾塞才是她渴望的自由。ps:美术好评,有点韦斯安德森内味了。
就美术的角度来说,还行,颜色,构图,都很好。发型整的真的很像。
做作的让人发指 小k努力了 可是directing acting两个部门同时溃不成军 真是让人丈二和尚摸不着头脑
小k神颜神腿一星,服装一星,史诗级灾难配乐
小kk演得不错,将戴妃的脆弱、压抑、渴望自由的挣扎表现地很到位,全片基调沉郁,结尾的逃逸才显得弥足珍贵,给了戴妃也给了观众一息爽朗的自由空气。小k神颜依旧,Chanel服装超美,安吉表白时戴妃难掩的惊喜神情蛮出戏的,二人变身小k本人和苏,嘤嘤嘤
4.平淡,不够有力的矛盾冲突
挺好看,这部传记片的风格是心理电影路线,大胆的加入了很多幻想,比如吞食珍珠、与16世纪的安妮·博林王后神魂相遇,尤其是濒临崩溃边缘那段MV式蒙太奇,拍出了枷锁桎梏的压抑,也拍出了希望。
我就,很想问导演想表达啥……倒是看到片中的安妮·博林后,又想再刷一遍都铎王朝了。
不差 kristen stewart 难得演的挺好,惊了我,感觉她的neurotic angst和当初暮光爆红not liking being famous直接导致这个角色刻画的内心挣扎基本就是她本人了吧
本片就像导演帕布罗·拉雷恩的前作第一夫人 Jackie (2016)一样,清冷的色调下是情绪的游走,大特写,乱音乐,意识流,新散文,像恐怖片的神经质节奏,提醒她再不离开安妮博林就是她的下场。
我完全有理由相信 拍这部戏就是为了看小kk穿着Chanel疯狂的走来走去 好笑的是Diana最讨厌看见双C 情绪拉满了的戏看着好过瘾 最佳时髦铁T代言人的时装风采展罢了 就是很爱 想象一下 把这部电影改成一部 只有群演没有台词的独角戏 服装不变 台词不变 配乐不变 场地换成舞台 得多精彩
感觉好混乱,真的能提名就不错了 赔率第一,我有点看不懂
“They want you to survive. As the person you were when you first came here ten years ago.” “And I hope that wild horse was never tamed.”
88- 緊張的弓弦悠悠喑啞出黯淡的背景,精緻的妝容無法點染内心的空無。背叛、孤獨,猶如永恆的詛咒不休止地漫過幾抹溫馨。找回自己的父姓也是找回自我,背負著過去的重擔未嘗不是嶄新的開始。出色的剪輯深入到劇本難以企及的人物内心,小K貢獻了她自己有史以來最精彩的表演。
倒觉得不必拿来和《第一夫人》作比。Jackie的动力来自幕与幕之间流转的讲述的动力,这种不顾剪辑时序和影像“真伪”的讲述不断地将观众推远,并将自身呈示为一尊宛如Citizen Kane般的形象,历史的形象。她最后甚至在“批改”记者的笔记,谁能说电影就不是被“批改”的结果呢。《斯宾塞》则在大量按部就班的推轨中抻长对历史的厌倦,以至于要将扮演Spencer的KS兜一大圈再还原成KS,它宣称历史是“需要”被扮演的——却是为了更好地返回现在。是自洽的但……这有什么表达的意义和必要吗?一种死去的电影,用角色的话说就挺currency的吧。
一开始看感觉是塑造了一个强迫症的世界,而戴安娜是个误入的手足无措的小女孩。不过接着看下去,其实工作人员都很有人情味的,而且事实上对她都是非常友善和包容。还有独舞的片段演的太失败了,尤其是还有童年对照,演的就是她想蹦野迪的肢体。把戴安娜不幸的出口寄托于父亲、祖宅、旧时光、中产生活,创作者太一厢情愿了,一种美国人的简化同理心的想象,好像开车唱歌吃肯德基就会快乐。
吃珍珠的一幕,串戏尤二姐~,而且那大塑料珠子好出戏。
太美了!空间感运用的很好,王子和戴安娜在书房的对峙尤其如此。其他人物轻薄的戏份将注意力全部集中在这个女人内心的斗争;全片充满塔可夫斯基般的盎然诗意,明亮却十分冷酷,最后的欢乐结局是属于现代寓言的一次出逃,显得拙劣但精巧。站在楼梯口的戴安娜最为惊艳。这种诗意也曾在一个鬼故事中感受到,但大卫洛维在绿衣骑士中将这种诗意消磨殆尽,这也说明故事才是灵感的来源。配乐惊为天人,奥斯卡非此莫属。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved