在小岛的时候,人在哪,风就在哪,行走即飞行,存在即自由,人被自由之风紧裹着。
你可以做一个很好的梦,直到梦醒了。起初以为是个喜剧片,越看越觉得味道不对,就像中年人对这个世界的认识逐渐被现实一层层揭开一样。四十岁人的童话,它不是单纯一种味道的。
不差。开头拍的非常一般,甚至有点尬,尤其是心动和恋爱的片段,没有把刘浩存的潜力全发挥出来。最大的问题应该是过于杂糅了,你很难在这部商业片里找到一个一以贯之的类型方向,全片几乎都是以一种碎片式的风格在进行着。全是段子和轻鸡汤,这么多年了,韩寒还是只能拍小品电影。另外,指向性台词写得太尬了。要深刻不深刻,要幽默不幽默。
韩寒的前几部电影我都是持肯定态度,这部刚上映时,个人对如潮恶评依然不以为然,总觉得他野蛮生长的路子及浑不吝的姿态总有可取之处。到看后,才发现不太好夸了,问题大概主要是出在抒情上,一是抒情篇幅,较之以往不少反多。二是抒情姿态,中年直男感慨青春疼痛,本身就特别危险,也容易遭受诟病,轻则自恋,重则到意识形态的癌变有毒。
故事本身有着很好的底子,因为韩寒终于在自己的第四部电影中成功塑造了人物,但可惜他还是放不下自己在小说中培养的“小聪明”,导致电影前半部分不伦不类,是前三部电影缺点的集合体。在后半部分主角塑造完成开始成为故事主导后,韩寒又画蛇添足成为了操纵木偶的上帝,导致一头一尾都是一片稀烂,唯一有价值的片段只在两位主角短暂的公路骑行与进入大城市的初期。韩寒本可以创造出一对华语届许多年都未曾有过的有灵气的主角和一个动人的故事,可惜一切都败给这个强行收尾的悲剧结局。
喜剧?喜剧的成分挺尬的
为了表现骑摩托车和讲段子,放弃了剧情的逻辑。
在没有到达大师手笔时,遵循剧作结构还是很重要
我fo了,碎的一地啊,韩寒变化挺大的,意识流写法,通篇靠刘浩存的颜撑下来,觉得这个角色不讨喜,不适合她
是韩寒的读者,所以确实对韩寒的搞笑方式和故事走向有一定了解。得承认很多人可能接受不了这种剧情,但是我想这是他的自我表达和制度审查之内能平衡的一种状态。作为贺岁档这部影片,展现的荒诞现实对很多观众来说确实不能够接受。但是更魔幻的社会新闻正在现实生活中上演,不是吗。
为什么?到底是为什么?现实已经够残忍了,为什么这部电影比现实还残酷!一部好电影,看完就像没看过一样。不得不佩服编剧、导演、演员、摄像、武替的功力,给我们带来那么精彩的伤痛。喜欢的人会好喜欢,不喜欢的人别看啊!我大意了,看来是!
从《立春》里的王彩玲,到《小武》,再到《四海》。他们的悲伤好像就从没改变过。他们活得真实又热烈,但生活最终告诉他们的是:你终究会被推着长大,把理想掩埋在乱哄哄的街巷,把青春丢在摩托车身后大片霓虹,然后平静的活着,吃饭,睡觉,和城市里的其他人一样,等待夏天再次来到那片海。
愿你以后住的酒店,都是含早的…
虽然我一直偏爱韩寒 但这部片子的风格确实稍显混乱了:喜剧 动作 文艺……反复横跳 两个主演的演技也略显尴尬 台词矫情 剧情推动较为生硬(沈腾的那个角色除了提供笑点外还有什么作用呢???)
(严重被低估的电影)
花火。韩寒的片子,有着相同的味道,调侃,底色悲哀,既理想又现实。只是感叹,那个曾经代表“新概念”的人,拍出来的他心中的故事,也不再是当下的青年了,可类比于冯小刚拍的致青春。同样逝去的也是我们的时光。
在拍电影方面,韩寒依靠的只是一些小聪明,比如把尴尬段子插入得不那么令人讨厌,或是打打情怀牌抒发些小镇青年的闷气。但从整个叙事的流畅度来说是断裂的,尤其尹正溺毙后一连串事件都欠缺说服力,相同题材可以对标《雄狮少年》,同样是留守儿童/青年,有着梦想舞狮/摩托,后面也是去广州务工尝尽辛酸,结尾要通过自我努力完成跳跃动作。韩寒的整个基调是自怜自艾唉声叹气,亲情友情爱情三个关系都无果,看了等于没看,加上男女主演技薄弱,只能靠几个喜剧配角添些乐趣。
导演是怎么把刘浩存拍的这么俗气让人认不出来的呢。这么多年了,我们都长大了,韩寒还是在上初中,就像柯南一直在上小学一样。
还行啊,是不是要多一点情怀去看待,何必较真。
电影确实很丧,但一点都不烂,作者性很足,有非常多反套路的情节和叙事,父爱缺失、小镇青年、热血赛车、迷茫漂泊这些关键词几乎存在在韩寒的每部电影里,我特别喜欢电影里多次呈现出来的城市与小镇的落差和小镇青年与大城市的格格不入,印象中很多年国产电影里没有城中村的影像了,这才是真实的城市,两个人的爱情表现得也很真实,麦琪的礼物式的结局其实在前面就埋有伏笔,设置的稍稍有些刻意,但也算精彩,整体还挺喜欢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved