臀瓣掰开责罚 高清

评论:

• 雨薇 1小时前 :

  昔日痛苦的别离（影中的小他），而今深沉的回归（导演）。

• 清又绿 5小时前 :

  信息时代科技与人际关系的命题，这个设定并不算新颖，且很多桥段也是充满套路。不过在森林里肆意玩耍那段戏还是很棒，超脱于人工智能的人类感情总是最容易打动人。

• 漫韵 7小时前 :

  BE的结尾扣一星，让这么可爱的机器人完成个人英雄主义简直丧心病狂

• 贸高逸 7小时前 :

  是一部私人性质比较重的电影，后半部分越发看出来的自传成分，整体节奏和结构和费里尼的《阿玛柯德》好像，但是缺少了属于自己的那份深情的呼唤，也就是致敬和摹仿的痕迹重了一些。最喜欢的段落是小姨赤身裸体躺在船头的甲板上，那种昂扬的自信和明媚是反男性凝视最直接的轻蔑与不屑，包容与接纳，就像她自我所说一般，在这个小镇上做一个疯子需要付出何以代价。还有男主从小姨的性启蒙，母亲与父亲因意外死去，恋母情结的愕然结束，再到与暮年的男爵夫人第一次有了肉体上的激情碰撞而得到延迟性的满足后开启了属于自我的成长与探索之旅。萦绕着南欧意大利温暖的阳光与空气之中飘来的窸窸窣窣的回忆，花朵香甜的气息。前边几个段落是真的很喜欢，但是后边是真的有点略显停滞和刻意。少年的成长往往是从失去开始的，而奥德赛的归乡也是他们生命的必然结局

• 穆嘉许 9小时前 :

  这次感觉不像前两次那么理解困难，不知道是因为足球还是主人公的黑色卷发加衬衫总能让我联想到另一个意大利的夏天。

• 沃溪蓝 7小时前 :

  又是展现科技时代人与人的关系，与机器人相处的段落拍的还挺有意思，到后来必须强行出现反派然后拯救世界就没什么意思了，但又不得不存在。看个欢乐，想象力还不太够

• 钭寄文 7小时前 :

  简直匪夷所思。什么时候家长会允许孩子们带一个大型ai立体智能手机去上学，还全程直播？巴尼拿到有暴力倾向的小白不害怕吗？都上中学了还不会交朋友，人类的天性呢？最后居然真的以为ai可以帮助人交朋友，这不就是从智能手机升级到电子宠物吗？90后的童年孤独就是从电子宠物开始的，一旦开始就不会回头了。

• 锦美 3小时前 :

  实在太套路了，前面台词也挺尬的。 6/10

• 石晓曼 0小时前 :

  把大白换成小白，治愈社恐症。不玩萌宠玩暴力，谁打你就打回去，把自己喜欢的换成所有人喜欢的。《数码宝贝》玩了20多年过时的一套，迪士尼还在回锅炒。5

• 肖春华 5小时前 :

  去年看的。没有年轻气盛那么喜欢。觉得有点过细了

• 雨珊 6小时前 :

  非常喜欢！在我看是写给马拉多纳的挽歌，更像是虽然还很年轻的导演写给自己墓志铭，md不是谁都可以当导演的！

• 阚晟睿 1小时前 :

  977｜62/100

• 枝谷梦 6小时前 :

  后半段的私人情感叙事不仅是对前半段费里尼式的狂欢影像的反叛，也是导演本人对其创作脉络的一次反思和重组。创作的痛点究竟是来自于故乡本身还是离开故乡的找寻，灵感究竟是枯竭还是被主观抗拒，索伦蒂诺用影像叩击着自己，和回忆的痛与隐秘和解。

• 采美 8小时前 :

  去那不勒斯的火车上看完了The Hand of God，沿着它的旧城和海岸线漫步，爬上海边的礁石，一遍又一遍听Napule è。

• 糜柳思 6小时前 :

  一个大家庭的嬉戏打闹最后成了少年独自一人的伤痛回忆，那年夏天的马拉多纳和《美国往事》终随风飘散，命运降临的那一刻，少年也被迫成长起来。导演回想起的家乡和青春，是如此温柔和伤感，闭上眼睛，便是黑夜中的行驶和海浪的波涛，而电影，也许是持续前行的力量吧。

• 邴绮琴 4小时前 :

  1984年，球王马拉多纳来到了意大利小城那不勒斯，全城的欢呼，碧蓝的海水和天空，200海里时速的快艇，海中央燃放的红色火焰，父母之间默契的口哨蜜语，文艺复兴与哲学的古典主义，以及片尾抒情的《Napule è》和望着车窗外放下过去的男孩，费里尼的乡愁情节，电影代表人生，足球代表激情，文学代表思考，音乐代表浪漫，这就是那个疯狂迷念疯狂追忆的童年。

• 淑楠 8小时前 :

  中规中矩，以为会泪崩，但情绪克制的刚刚好，没有大肆煽情，好莱坞动画对于友情的传递，人与人之间的关系刻画不遗余力，真正能触动心房的作品系，但也跟大白异曲同工，所以落了下风。★★★

• 雀鸿哲 0小时前 :

  一个大家庭的嬉戏打闹最后成了少年独自一人的伤痛回忆，那年夏天的马拉多纳和《美国往事》终随风飘散，命运降临的那一刻，少年也被迫成长起来。导演回想起的家乡和青春，是如此温柔和伤感，闭上眼睛，便是黑夜中的行驶和海浪的波涛，而电影，也许是持续前行的力量吧。

• 欢婧 4小时前 :

  私人影像好难懂啊，那不勒斯很美，不过还是更喜欢《痛苦与荣耀》

• 菲莉 7小时前 :

  后半段的私人情感叙事不仅是对前半段费里尼式的狂欢影像的反叛，也是导演本人对其创作脉络的一次反思和重组。创作的痛点究竟是来自于故乡本身还是离开故乡的找寻，灵感究竟是枯竭还是被主观抗拒，索伦蒂诺用影像叩击着自己，和回忆的痛与隐秘和解。