被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
给我看困了 父子矛盾好尬 剧情分离 没有惊心动魄的感觉
老一辈的人、的的确确为我们生活的时代付出了超乎想象的代价。
纪念2021年9月11日郑州幸福蓝海影城下午四点二十首映场
这个题材很少。但是一个动作片能不能不要那么多感情对白戏啊，太无聊了。另外一个无人机就能解决的问题真的需要活人去攀岩吗？
实在没发现这片子哪点不如老美的灾难片。承认后面台词有槽点，但现场就是被这给戳到哭了。节奏，特效，感情都很饱满，没有什么废话，主旋律很赞。个人能力是有点夸张，但这是电影好不好。
前路崎岖艰险 为生命亦敢登攀，含泪看完中国高燃式救援影片。这是歌颂铁建人，歌颂各行各业一线人员的伟大付出与牺牲精神下，表述深入人心，耐人回味，从来没有救世主，都是人民的血肉之躯在为我们灌注着钢铁长城。
在2星和3星之间反复横跳，特效我觉得是可以的，但文戏真的不行，不论是男主和父亲的，还是后期隧道炸不炸的问题，归根究底是铺垫不够，导致看客会产生一种“真的有那个必要吗？”的灵魂拷问，还有我以为男主是必死的。
高中生重金属就是中二但可爱！
就是我也是喜欢，毕竟校园青春题材很久也是没看了。
重金属少年凯文及小伙伴汉特、爱美丽之烦恼，得其形而已，重金属的精神少了些，还是青少年校园的底子
故事和节奏还可以，能看的下去。除了少数几个常人做不到的比如跨步飞直升机，整部片子还可以。
我们的电影已经越来越体现我们独有的文化，不再是诺亚方舟，而是愚公移山。
最后向从前，现在，未来，为国家基建事业奋斗的工人致敬，为国家救灾抢险奔赴的人致敬
金属乐队但行事很朋克！剧情老套不妨碍我对这种题材情有独钟
各个叙事线之间太过松散，卢小靳为啥自己一个人跑到小山沟去了？是因为地质变化炸了一个山，炸错了从而导致县城可能被毁么？留白的太多了，故事后半的逻辑没办法清晰直观的看懂。
国产灾难救援大片的里程碑。向我们种花家的凡人英雄们致敬！
不过即便如此，依然五星，因为祖国的发展真的不容易，为了那些牺牲的同胞们。
每次看灾难片 就觉得是学好数理化走遍天下都不怕 。好像是第一次正视了山体滑坡 其实每年都有挺多地方有这样的危险，只不过不是亲历者就不会有这么大的感触。和平年代我为那些依旧奋不顾身的人热泪盈眶 这是怎么样的一份赤忱
这片搁大学看我绝对会燃爆！搞乐队啊啊啊啊激情不再
部分情节确实有点扯，但整体还是可以看看。国产灾难片来说算中上水平吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
