最佳也最正确的方式当然是get out那样藏匿在日常生活中的怪异,别扭和凝视。本片选择的却是一种廉价的奇观式迷眩,面貌模糊的男性压迫者如同僵尸一样附着在城市的各处,镜像和声音都过度重复,看来听来只显滑稽。
為什麼我喜歡的美少女最近大屏幕的片都演這麼慘的⋯
没什么新意的故事几乎可以用一句话剧透 结尾更是拉胯 除了一贯的音乐和视觉风格在线其余乏善可陈 脱离了铁三角的埃德加赖特纵有鬼斧也砍不出什么神功
No word for this kind of dumbness 拿着大女主的剧本又有天赋还能通灵,刚来伦敦就能付压二付二的房租,搞这么蠢的事情… 拍得倒是花里胡哨;多减一星为这恐男的三观(颜色很好看好像世纪初的电影
比想像好看很多,很诡异和窒息,乡下女去大城市学服装时室友也很奇怪被地理说她,参加各种派对让他无法睡好只能搬出去住,很满意的住下之后在梦中遇见一个美女并能跟着她一起,她变将自己整了头发也设计了同款衣服,都没有时间去玩而是回家接着作梦,但梦中变了样子男主要求女主去做她不喜欢的职业而不是唱歌,就这样女主能感受到女梦的处境和难处,在有一天参加万圣节活动时带男黑回家,但在睡着后又进入梦中发现女主被男主杀死这样让他绝望的尖叫,被房东赶走。在学校做服装时也看到女梦混身是血,在逃跑时楼道都站着男鬼魂,跑到外面追女梦街道胡同时被很多鬼魂围起后来被推倒,后来开始调查历史上失踪的女梦,但并没有找到而是在图书馆发现很多灵魂的在追她,险些用剪子杀死女同学。而这里穿插的老头,一直把他当成了梦男。后发现房东是女梦而杀n男
60年代夜巴黎迷恋,恐男与雌竞的凝视,ghg的内核是摆脱悲伤憧憬未来。性剥削的主题,具像化女性视角中的心理恐惧;用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑,营造虚实难辨的悬念感;加上出色的服化道与配乐,尤其安雅的一首downtown美到窒息
技法纯熟,杂糅拼贴,没有以前那么反结构。前半段还在质疑埃德加·赖特也开始蹭女性,慢慢发现点不一样,看似不共戴天的性别对立,背后其实是权力对普通人的异化,恐怖的永远是绝对权力。观点不见得多高明,只是能在这些年这股正确浪潮中保持清醒,就眼前一亮了。唯一不喜欢的是结尾处理得太俗气。
为什么大家都被吓到 我笑疯了 Edgar wright奸笑(?)的脸力透银幕 恶趣味一脉相承 爽是爽的 sam claflin一出现我就知道没那么简单 果然
1960年代西洋經典匯聚於一場電影,用驚魂迷亂還有託夢的方式來盡情揮霍。
只有前半段值得称赞,Edgar最让人失望一次。
怎么说呢,影片在前面60年代追忆与梦境转换的闪光之后就开始慢慢步入下坡道路,女主和黑人男友都不甚讨喜,还不如看安雅跳两个小时恰恰舞。
你批评《Soho区惊魂夜》的故事讲不通的同时,有没有想过这个片子致敬的《威尼斯疑魂》其实更是狗屁不通呢?其实就讲究一个气氛,气氛到了就够了。
21年这些现代铅黄片子已经看麻了,能不能整点新活?
黛安娜·里格 遗作 镜子的镜头总让我想到彗星美人 看到了迷魂记 闪灵 魔女嘉利 前程似锦的女孩的影子 铺垫略长 音乐用的是不是太多了
和《致命感应》一样,属于一个天才导演如何把一个无聊故事拍出花来的电影,技巧大过文本,画面美过反转,当然了,也可以看成安雅的60年代服装秀。
非常不“埃加德莱特”的一部电影,抛去了导演以往所有作品的影子,这次大玩恐怖、铅黄、梦境和意识,既cult又不落入俗套,两个女孩之间的反复切换让观众不至于审美疲劳。但这样的不妥协也必然带来的结果是观众评价的两极分化严重,没有了“血与冰激淋”反套路化的模式,企图突破以往的作品,埃加德莱特的前程势必艰辛
其实前半部分还行,就是后面导演完全控制不住剧情节奏和走向了,遁入深渊
与现实掺杂在一起,精神病人的异想世界。
前面打开新世界越兴奋 后面会因为越接近真实而不适 这也许就是常说的好看得不真实 真实得不好看
一直都挺喜欢的两位新生代妹子,风格迥异但同样地充满灵气。。从开始镜像蒙太奇的惊艳到最后反转的有点意思,中间其实还蛮boring的,就是两位妹子的精彩飙戏阻止了每一次快进的企图。。
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