三部曲最后是青年故事,也是最烂俗最难拍好的。青年只有一个主题,成长。结合过去现在和将来,充满遗憾,充满痛苦,保罗一直能把意大利小镇拍的如梦似幻。
不要忘记你是自由的 / 你知道近海的船时速上去之后是什么声音吗
有很多地方热泪盈眶 克制与狂欢共生 过去与现在并行 记忆与成长相伴 男主的身体内仿佛住进了导演的灵魂和双眼 不只是经历 更是在跟随着主角漫步于空旷的穹顶之下和海岸边(以及空灵似主观的移动镜头 )与家乡和遇见的人们对话 简短而怀旧的小提琴声马上将影片中的现实拉回记忆 带来的多样的视角感官太棒了 就像片尾来到 淡然地经过庆祝意甲夺冠的人群和队伍 马拉多纳已经成为青春的一个注脚 却更是导演生命里无法消逝的一个原点。主角有两回戴上耳机 但导演并没有让我们知道他在听什么 因为他的听觉属于过去 也属于未来 唯独不属于影片当下的时刻 有些时候可能必须要逃避 才能真正面对 摄影造型和声音都太精致了
美丽的亚平宁半岛,平静的拿波里海港,少年法比托上了走私客的船,走私客进了监狱,意大利的这个夏天海风拂过座港口城市里面有万千的故事,有一心求子以致痴狂的性感小姨,有没看上的电影《美国往事》,有用长杆调频的显像管电视机,有正在选角的费里尼,有长得像马里奥路易吉这对水管工兄弟的邻居,有狂热的意甲,有马拉多纳的上帝之手带来的奇迹,还有父母双亡的带来的人生大变故,像西西里美丽传说一般的破处成人礼,也像早早被终结了童年的意大利版的碇真嗣随时带着磁带随身听,影片字幕最后都是近海船发出声音,少年法比托成了男子汉法比奥,有道是:乘风破浪会有时,直挂云帆济沧海,条条大路通罗马,柳暗花明又一村。人生充满了不确定,重要的是不要垮掉,不要被打倒。
2010年夏天我们一家人围在电视机前,世界杯四分之一决赛,阿根廷对阵德国队,马拉多纳作为阿根廷的主教练在台下,不时有镜头给到他。我爸不由得讲起了他年轻时候对马拉多纳的印象,他告诉我马拉多纳不管在哪,都是整支球队的灵魂,能够力挽狂澜拯救全员于水火!我记得那场比赛阿根廷四比零惨败。转眼快十二年过去,球王也走了,不难奇怪当时马拉多纳去世,阿根廷人举国上下哀嚎,播报去世新闻的主持人当场言语哽咽泪流不止。全片观感仿佛游走了一趟八十年代夏天的那不勒斯,盛夏的少年,唧唧歪歪的各路亲戚长辈,风韵十足的姨母,仅为完成使命的初试云雨,马拉多纳的上帝之手以及几次错过搭讪机会的靓丽女孩等等都随着开往罗马的火车逝去……人到中年能用这样一种方式去追忆自己曾经的年华,是能我想到最文艺最浪漫的事情。
这是一部松散的、私密的、真诚的导演个人回忆录,像春节桌上的未加隔间区分的果盘,糖果、果冻、坚果、水果、饼干……一股脑地放在了一起,凌乱又井然有序,似乎每一个细节都不是重点,然而正是这些琐碎的细节侧写了宏观时代,以及时代里导演个人的成长。非常意大利,有着费式魔幻、狂欢与孤独和忧郁,正如Sorrentino之前的作品,电影照常让我们一窥费里尼对他的影响。传记色彩浓厚,查了一下Sorrentino本人的确在16岁时成为了孤儿。
松散而真诚。男主有些角度像我的天才女友的莉拉。
每个人一生只会讲述一种故事,大多与故乡与童年有关
属实是文艺片了。无论是宿命论,还是那个性感惹火又爱裸露的小姨,都是主人公的经历吧,但愿他也能收获自己的真正的上帝之手。
3.5 难得不让人反感的男性气质影片,或许成长才是大家共同的泪腺
探索自我总要回归最初的记忆,命运对每个人都有独一无二的馈赠,但是每个人自己的选择决定了他的人生轨迹是否能摆脱命运形成自由的自我。
第一部索伦蒂诺是首作同名的人,烙下心病了长时间不再触碰他,第二部就是上帝之手,阿玛柯德是我最喜欢的费里尼电影(其实除了它和船续前行都没太大的感觉),算是很自我和迷影的作品了。
7.0 《阿玛柯德》的开头,费里尼式的女性人物,成长故事,自传性质。剧本松弛、随意,节奏较差。马拉多纳。
上午刚看到的陈婧菲«人间指南»的歌词:
前半部好难看进去,从“上帝之手”发生之后整部电影就突然变了一个气质。那段导演和法托比黄昏下的争论实在是太妙了。狂欢下的孤独,关于痛苦,我只服费里尼和索伦蒂诺。“你到底有没有故事”后劲十足。
满怀乡愁的影像回忆录,先不说别的摄影依然美到屏息。其实从少年成长的线路角度,从吵闹的平凡幸福到突发变故再到默然离乡,穿插足球、电影、胡思乱想和性启蒙,思路并不算出奇。与过往的回忆乃至伤痛坦诚相见,更打动人的是那一份真挚且沉静的情感。喜欢结尾的那首歌,开启耳机的降噪模式,那就是与世隔绝又汹涌澎湃的我。以及忽然有了一个奇怪的想法,都在类比费里尼和阿莫多瓦,我却忍不住联想到了贾樟柯,不知道那不勒斯人看这电影就和我们看贾樟柯的感觉是类似的?符号化的元素也很多了。
#有生之年 在布宜诺斯艾利斯买一件86版的10号球衣。
上帝那双看不见的手一直左右着人间的悲喜,每个人的长大都是故事
a tale of fate and family, sports and cinema, love and loss
一场言真意切的自我治愈系创作,年代回望的切身感甚至唤起我回忆里某种遥远的朴素情感。直接的亲缘离散,想象的共同体终究遥远,退回自我最真实的欲望和情感,逃避也许可耻但有用。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved