三星半。优缺点都非常明显。整个故事很老派,最终落脚的警匪正邪探讨显得比较游移,又想批判警察内部的官僚主义,又担心把警察形象塑造的过于负面,结果就很温吞。枪战戏、动作戏方面虽然还是有编排的痕迹在,但戏量和手法上是比较突出的,很符合爽片的设定。甄子丹和谢霆锋,表演效果很有限,算是全部演员表演的一个缩影。相对来说,袁富华演得好一些。国配版配的很糟糕,用词和情绪都和演员表演对不上,推荐看粤语版。
首先感谢字幕组的无私劳动 刀剑神域我最喜欢的就是SAO篇章本来看到炒冷饭又是亚总视角我是特别开心的 但是看完其实我很不爽
以谢霆锋的长相和现在的精神面貌,他应该多演几个疯批美人,多拍点儿戏,再拿一个金像奖。
想象力贫乏,创造力欠奉。子弹、刀刃、锤子,都不会让演员痛楚,所以你也不能切身感受到危险,无法入戏。打斗和枪战从动机到环境都毫无新意,或者停车场或者废弃厂房或者无人商场或者码头或者贫民窟或者教堂。马路追逐中给的镜头稍微顿一下,你就能知道那个人下一秒肯定被撞。你不能因为它一直在打,就管这种叫「经典香港动作片」,最多只能算是,套路。
太特么好看了,谢霆锋太特么帅了,一开始我以为他是在向小丑致敬,看到最后发现是剪刀手爱德华~打斗场面看到了《杀破狼》的影子,最后谢霆锋的死很悲壮,果然仇恨才是第一生产力…致敬陈木胜!
刀剑情怀 特效依旧从前 很爽 为了做剧场版这种角色设置剧情铺陈也能理解
港片又在探讨“用完即弃”和“以暴制暴”的轮回关系。随便看看,你只能看到表面的火拼时速;仔细揣摩,你能解读出背后对官僚、对体制、对资本的怒火中烧。
这是梦开始的地方。
香港街头追车枪战,有黄金年代内味儿了,全程无尿点。
陪着难吃的麦当劳鸡架 感觉不够精彩 到最后基本不想看了
港片的回光返照或者说最后的余晖。这是一部港片特色非常浓厚的电影,但凡经历过港片繁荣时期的人看完以后都应该十分感慨,它的诞生仿佛港片在播放人生的跑马灯,你可以感受到创作团队的热忱和充满港片感觉的元素。影片中主角在面对聆讯时的那段话,更多的可以看作是对香港电影及电影人说的话。说到香港电影,真实的大场面和火爆的打斗是两大标志,在这部电影里你也可以完全感受这两个元素的魅力,那是一种与现在特效大行其道的感觉完全不同的味道,那种真实和紧张刺激令人血脉喷张,然后你就会知道,为什么好莱坞曾经如此敬佩香港电影人,香港电影又如何走到曾经的巅峰,而它的辉煌又是怎样难以复制。虽然在剧情和戏剧冲突方面也有港片难免的硬伤,但是,respect!
可惜没有以后了
我不在意你无聊不无聊,这要给我吃桐亚的糖我就觉得好看,从第二季开始感觉成了后宫番了,爱丽丝篇更不想多说了。没有我入坑看刀剑时看桐姥爷和亚总那味了
7/10。当阿敖带着“我不认命”的狂言倒向一尊摔得粉碎的圣母像被刺破胸膛,犹如香港动作片不甘示微的绝响,陈木胜确实把过山车式的单线表达拍得曲折火爆,看着贫民窟棚屋和污水渠里的打戏,将跳低跳高、怒射地板、重物抛投和碎瓶子的身体攻击,组合成多重变化的动作元素,枪战、飞车戏不失水准,永远比上一次震撼,打劫回府的犯人与警车迎面相遇,接下来爆发决战,街景车道枪烟弥漫、跳弹横飞,汽车冲撞下门店的玻璃碎裂、拥堵的行人匆匆避让,全景将犯人的破坏力展现到极致。发挥不良的仍是喜欢说教的部分,内部调查的会议室上阿邦补充说这世界有许多灰色地带、自己努力做好一点,难免过于正统、让人反感,用碎片式的闪回渲染悲情,表现阿敖在长官压力之下暴力逼供、出事后成为警队之耻的内心屈辱,但打戏并不围绕心理活动展开,使文戏的增加没有余韵。
找回10年前看刀剑神域的感觉,甚至还有所超越。
从主题上来说,应该让刚敖(谢霆锋)成为主角,怒火才能成立,好比刘德华之于《拆弹2》,可惜刚敖没有失忆、没有悔改,他意识清醒,仇恨、愤怒、刚傲至最后一刻。
《杀破狼4》+《导火线2》+《新警察故事2》=《怒火重案》,才发现原来只有陈木胜在一如既往地坚持港片的那份纯粹,只可惜这成了他的遗作!
“我们最擅长的,就是稳妥…”这话不就是目前的身边事?等一等,再等一等,是不敢担责任的等。和怒火街头也有一些有趣的重合,比如说开头出现的关sir,比如邦主的性格,比如在饭局上对邦主的介绍。但整体上戾气更重,打得更狠,比较遗憾群戏的刻画比较差劲,但基本上大银幕看下来没受多大影响。
这个年纪看了依旧热血澎湃,老泪纵横。希望有生之年能体验一次沉浸式MMO
看的粤语版,沉浸在疾风暴雨般的节奏和令人窒息的枪战动作场面中,忽略了情节上的瑕疵。陈木胜导演用这样一部作品画上句号,人生可以无遗憾了。“我可以认输,但不认命!”这把怒火代表了无数HK人。
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