John Muller, medical school dropout and brilliant crook, plans a holdup which goes a little bit wrong, and finds vindictive gambler Rocky Stansyck after him. At the end of his tether, he stumbles onto a lucky chance to assume an impenetrable new identity as psychiatrist Victor Bartok. But irony piles on as Muller finds it's out of the frying pan, into the fire.
能明显感到导演想拍什么内容,但欠火候的感觉也很深。摄影调度真的很有问题,各种不舒服,没什么地方好需要抖的不知道摄影在摇个什么劲儿。吵架那场戏看哭了,但也仅此而已。文化冲突拍的比较表面,再接再厉吧。
看到这里我很想问大女儿,那你做好了吗?你做好你的部分了吗?
家庭情节剧依靠情节驱动,意味着我们看到了什么,它就讲了什么,对人、事、时代欠缺更深及更多层次表达,余味是没有的。诸多细节太过于熟悉,明显拉近了我和它的距离,更容易让我沉浸其中,记忆被深深触动。电影隐含了几许观念的冲突,成为检验观众立场的试纸,体罚和罚站、强压式教学、家庭沟通模式,假设你是外来者,周边对你的排斥、嘲讽、欺负……我对这些一点也无法容忍,始终站在女儿的立场上并且毫不犹豫。(台湾社会进入良性轨迹,只微调细处就会变得越来越好。)
好几处都感动得落泪了 不是因为煽情 而是因为真实 和瀑布相比 疫情是背景里的白噪音 而着力点在人物上 内心的转变、人物之间的距离都捕捉得极其敏锐 全员演技炸裂!中西文化之间的差异放在了东方语境下也很耳目一新 总之就是现实、感人又艺术👍
导演在尝试“临摹”好片,但选材难度过高,有点毛嫩了,不过还是很有潜力的,我挺好奇她年龄,我认识一人跟她同学,所以大概30岁左右?另外全片夜晚室内戏不开大灯……我知道这是为了氛围,但完全没道理啊
【2.5】全片细腻扎实地推进,不刻奇也不讲大道理。但局部冲突与外部环境较为分离,社会及文化议题有被搁置的嫌疑,最终只收束于亲情关系的和解,因此一切尚属陈词滥调,可也已经比近三年的Golden Horse最佳影片都好多了呀。
几个家庭生活的日常和争吵拍摄得很真实,感同身受,对于身份认同的危机很清晰,成人的挣扎似乎如迷雾般看不透
年度最佳台湾电影,阮凤仪初出即惊人,有许鞍华和河濑直美的感觉
感觉可以和《瀑布》对照来看。中年人濒临崩溃时于四下无人处的哭泣太真实了。林嘉欣真美啊……最后陈绮贞的歌也很穿越
最难得的是导演的真诚,勇敢面对当时自己对母亲的残忍和逃避,并且细致耐心地梳理出来呈现给观众,但整体看完还是觉得少了一点什么,剧本有点单薄?
7分,爸爸和妈妈是来自不同星球的人这点抓得很好,林嘉欣和小演员们的表演很喜欢
乍一看以為是身份認同議題,再一看又以為是文化認同議題,細看又以為是家庭議題,看到最後就不會再關心這是什麼議題了。這部影片最有意思的地方在於它每個家庭、每個人身上相同又不相通的複雜性,一點一點地掏出來給你看,不做任何評論,讓觀眾自己帶著自己的生活經驗去咂摸箇中滋味。
同样是关注母女情感的影片,比起矫揉造作、情感狗血的《瀑布》明显是要好很多的。至少本片所呈现的情感是真诚的、写实的、有基底的,而非虚伪的、装腔作势的、自以为是的那种做作姿态。有时候放下过分想要彰显自身才能的各种怪心思,单纯地沉浸入故事本身,反而能创作出更真诚、更经典的影片。
主题很小但拍的不错,林嘉欣是港台鼎盛时代末期的明星了,印象最深的就是她和学友的男人四十,这部电影里的表演恰到好处
小女孩把胸部发育当肿瘤,哈哈。不过这桥段有点刻意了,因为在西方的生理教育不可能那么蔽塞,我记得他们有个动画,很小就普及性知识了。
想要探讨的议题太多了,导致每个议题都是浅尝辄止。移民面临的culture shock, 癌症和肺炎,父亲的缺位和脆弱,夹带了一点两岸的复杂关系。这部电影就跟这个家庭的混乱和不适一样,到最后也没有太讲明白其中任何一个问题。以至于看到最后我仍然觉得美国是个刻板符号似的乌托邦而台湾水深火热。
处在新疫情时代回看旧疫情时代,似乎什么都没有改变,曾经演叛逆少女现在演叛逆少女的母亲,林嘉欣还是那么美
自私的小孩与无助的大人 ( Ĭ ^ Ĭ ) 。电影拍得细腻又真实,而且催泪。。。
7/10.
得分:7
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