几乎不记得原版说什么了,仿佛看了一部新电影。
影像变迁史和中国近代史交汇,在私人记忆和戏曲艺术的视域中发生形变,却又始终有对于人、事、物真挚饱满的情感作为连接片中小世界与当下现实的绳索。
几乎不记得原版说什么了,仿佛看了一部新电影。
三个小时看完出来走在31摄氏度的新加坡街头,觉得温度刚刚好。
三星半。不懂DC宇宙,只是很喜欢蝙蝠侠和阿卡姆那帮疯子。听闻小丑会出现,也怀着导剪版理应更加黑暗的预期,算是期待已久。前两个小时比较无聊,叫荒原狼的牛头人四处乱打的时候我又睡着了,老戈登出来开蝙蝠灯才提了个神。众人集结后开始好看一点,除了海王不知有什么用,其他人算是各显神通默契了一把,但也没脱出爆米花超英片的格局。群侠传式的超英联盟片为什么不好看呢,我觉得大概在于既然英雄力量倍增,反派就也能奔着外星人毁灭地球去以凸显极恶。但这些外星人长得又丑、品味又差、想象力还匮乏,只知道蛮力一通乱砸,阿卡姆随便出来一位做反派,都比他们会讲话有风格。人的故事才好看。好在最终总算有一个风格暗黑的尾声提气,虚焦里小丑拈着纸牌,在老爷不堪回首的往事上反复横跳,似乎又选择与他们一起对抗黑化超人。这是我期待的DC故事
但他哪有某些导演剪辑版狂热粉丝黑的那么那么神,能把电影改成面目全非。
原版真的细节满满又充满激情,尾灯版能剪成这样,已经不错了
三个小时,我没有睡着,不管是画面还是细节,都心思满满,庆幸是在影院看的 不然我会错过一部好电影。
川剧演员百年生活史,故事和时间徘徊于阴阳两间,幽默但深刻 荒诞也严肃,很神奇的观影体验
我现在应该还是上头状态,非说缺点就是所有的城市看上去都很哥谭以及没入戏前慢镜头真的很难熬。没看前以为时长会难以忍受,看完后反而觉得不够。Anyway I really really really luv it.
其实就是个开胃菜,序章,根据荒原狼展现的实力来说
很敢拍 但看到后面让我一丝怀疑从川剧切入的角度是否纯粹 更像艺术家个人的艺术作品 向所有参演演员致敬
慢动作搞少一点至少能节约一个小时片长呢扎导,求您试一下吧
看完之后突然感觉很悲壮,想到这是扎克施奈德最后一部DC电影了,正义联盟的故事也只能走到这里了。当然,等了三年多的导剪版,没有让我们失望,导剪运动是史无前例的,是影迷的胜利,导剪版值得这样的一切。电影的风格回归了此前的BVS,没有那些恶搞桥段,剧情填满了顺畅了,人物也都饱满了,动作戏酣畅淋漓,史诗级的打斗,闪电侠的时间回溯太惊艳,视效比院线版强太多,文戏也不拖沓,甚至荒原狼也塑造的很悲壮。它弥补了院线版的遗憾,我满足了,想想这部都要背后的曲折故事,给所有为这部电影抗争的人鼓掌,没有你们就不会有这部电影,这是历史性的一刻,for everything!
扎黑:尾灯好冤。 扎粉:扎导牛逼。 路人:太长了!
86/100 应是2020s年代前五的华语片水平。属于邱炯炯的《电影史》:从二三十年代默片(居然想到《将军号》)到革命样板戏…再到各种后现代的拼接,在手工影棚(美学风格部分离不开业内又非职业人员组成的工作坊的生产方式)里穿越大半个20世纪中国,同时电影又是借由肖像(个体)与空间(大环境)来穿越历史。电影在现实与梦境、生与死间跳转,人物在政治和艺术之间周旋,新的生发于旧的,旧的又因各种原因深埋于新事物之中,某一瞬间,才意识到封建时代的幽魂从未完全散去(像那个黄面蜡像)。一个核心张力在于,社会中所有新的变化,最终都多多少少在处理与过去的某种关系。喜欢合照那段似乎总是置身事外的坨儿对camera的“接管”——一段取景器内的黑白段落,提醒着观众面对历史的更换要始终保持警醒,这也是艺术间离的成功体现。
long long long long long shit
僅僅個人觀感。對於形式想法過於飽和的危險是,有點笨重,也很難動人。與其說是鋪陳的電影,不如說是對於美術有些過於沈溺的電影,每一個鏡頭都在絕盡mise en scene其用,不是以恰當的「整體」印象,而是經常過於留戀自己設計的每一個角落。舞台的形式其實是恰當的,也正符合對某些歷史和我們環境的某種「虛構」、不真切的感受,但這種感受不需要電影我們本已太熟悉,以至於電影沒有帶來突破。機位、平移、剪輯的方式(尤其一些drama的正反打)甚至一些木偶式、幽默的表演都讓人想起韋斯安德森。
中國有才華的演員導演不少 只是他们缺少这样的机会发出自己的声音 缺少机会表达内心的想法 很高兴香港和法国的资本给了一次机会 他们给出的这个回答很有力 加油!的确出色!
86/100 应是2020s年代前五的华语片水平。属于邱炯炯的《电影史》:从二三十年代默片(居然想到《将军号》)到革命样板戏…再到各种后现代的拼接,在手工影棚(美学风格部分离不开业内又非职业人员组成的工作坊的生产方式)里穿越大半个20世纪中国,同时电影又是借由肖像(个体)与空间(大环境)来穿越历史。电影在现实与梦境、生与死间跳转,人物在政治和艺术之间周旋,新的生发于旧的,旧的又因各种原因深埋于新事物之中,某一瞬间,才意识到封建时代的幽魂从未完全散去(像那个黄面蜡像)。一个核心张力在于,社会中所有新的变化,最终都多多少少在处理与过去的某种关系。喜欢合照那段似乎总是置身事外的坨儿对camera的“接管”——一段取景器内的黑白段落,提醒着观众面对历史的更换要始终保持警醒,这也是艺术间离的成功体现。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved