3.5 借当代小镇青年的都市vintage怀旧乡愁的壳讲了一个男性视角下的女性题材故事,意思就是复古和女性主义都没有处理好,导致了前半段和后半段叙事的割裂,不论是60s的SOHO/男性凝视/女性互助/小镇和城市的互动都显得十分悬置,尤其是最后的和解和男性忏悔,不还是以男性气质去形容女性吗……不过伦敦处处有鬼魂还是很有意思
鏡像附身也放大了女性的心理恐懼使女人跌入深淵的從不是她們自己 本片高光角色似乎只有Sandie很有女人味一刀刀扎在了某些人的肺管上 I wasn’t be used anymore.They deserved it. 不滿硬要給Eloise搭一個“好”男人以及刻意安排一些mean girls製造衝突
对导演的期待有点高,导致有点失望。手艺活是在的,但这结局实在太倒胃口了。
希区柯克啦,库布里克啦,德帕尔马啦,波兰斯基啦,今敏啦,罗伊格啦……埃德加赖特拍出这么一部片子来宣布:“只要是你能想到的导演,我都不如他们。”
第一幕拍的最好,镜像的使用加上霓虹灯和夜伦敦,给我一种《午夜巴黎》既视感。第二幕逐渐疯狂,视角产生疲劳,女主不疯我都要疯了。第三幕强行happy ending,老警察死的荒谬,女主家族通灵能力反而表现得过于隐晦。
精神病人欢乐多,2个女主还是喜欢的,可惜后半段不知道讲了啥,为神经而神经。
这也太好看了吧...没想到现在的retro都是80年代都不够用的,得60年代才能解决问题了。音乐1000分了...奥斯卡不看着办吗???
埃德加赖特没有让人失望。前半段精妙绝伦的镜像轮转、场景调度、摄影运镜极尽丝滑,各种怀旧金曲搭配双女主不同场景/角度的凝视/对望/附着引发强烈情感共振。就是看着女主吻黑人小哥让我吐了,这就叫专业吧……
没能挠到恐怖影迷的痒痒,挠了一些别的,倒是偶有意外之喜。
但是剧情人设的逻辑很奇怪,Anya的角色梦想当歌手,却只能艳舞谋生和被潜规则,也许是暗示其实力和运气不佳。但放在性解放运动开启的60年代,这种典型常见的娱乐圈外围生活,本来就是资本主义的运作规则,大鱼小虾都迟早有机会出头,或找到金主糖爹,至于艰难到要当连环杀人鸡?还杀了这么多有钱人却逍遥法外多年?
关于剪辑和视听,赖特粉丝可能会失望,相比前作好莱坞工业痕迹更明显
没能挠到恐怖影迷的痒痒,挠了一些别的,倒是偶有意外之喜。
好莱坞成熟过头的炫技式女性主义复仇题材类工业电影产品
能看到很多电影的影子,赖特的影迷、歌迷属性还是太重了点,两个年代并没有很好的融合到一起,导致电影从半程开始基本沦为了一场视觉大秀,当然那些镜头拍的的确不错,但是放在了一个比较差的故事里
不断地切换过去与现在、梦境与现实,灯红酒绿纸醉金迷反复照进现实,到最后还反转了一下子。
安雅鲨我!!!看完简单回看了一下,其实前半段台词伏笔做得挺精致的,但中后期整段垮掉🤷🏿♀️ 这结局我倒还挺喜欢的。女主瞪大了眼睛的样子有点烦人。其实整个片子里最吓人的不是黑人男朋友的万圣节鬼脸?最后她设计的衣服也太丑了!是故意的吗?!
好看 女主颜值高 女主拥抱60年代的同是到轮渡呢打拼的女孩,虽然一切已来不及。会帮助女主的是女人和黑人。
你批评《Soho区惊魂夜》的故事讲不通的同时,有没有想过这个片子致敬的《威尼斯疑魂》其实更是狗屁不通呢?其实就讲究一个气氛,气氛到了就够了。
喜欢!私以为Edgar Wright的风格就是奇妙的转场和丰富的流行歌BGM。《Baby Driver》里这些为剧情服务,完成了很不错的一部商业片;而soho则是剧情为风格服务。那梦境与幻想的结合,为他大开脑洞的转场添砖加瓦;舞女这个职业也能肆意挥洒BGM。导演应该玩的很高兴,所以内容节奏什么的,也无所谓了,可能在上面花的心思的比例也比较小。
也只有Edgar Wright能把女性意识觉醒的题材降维到僵尸惊悚悬疑片,到最后突然又有了那么一点波兰斯基怪房客的味道了,把时尚圈、女权和导演最喜欢的僵尸淋上电音与霓虹一起杂烩,想到这样的反转就更好笑了。
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