这就是春节档口碑最好的片子?不就是《功夫》背景下的《喜剧之王》么。我能说全程一次没笑过吗。比《李茶的姑妈》还烂。
电影的哲学命题是讨论真假,原版是一部特别打动我的电影,其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地,实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy,但是原版就是从一个标准的戏油子写起,最后戏剧性的抓起了它一点点情感,而这一版则是春晚式感动人物,从得到男主机会的那场哭戏开始,但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事,这种屡试屡爽的的诡计设计,用得很好,但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系,当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的,却不知觉的让一切都毫无意义,最后,可不可以好好的做美术!
6.0/原来有依照的剧本,所以就没啥好说的了
我真的太喜欢在电影院看喜剧了 自己看或者在家看可能笑不出来可是在电影院就很有氛围笑得很开心 本来不太喜欢魏翔觉得他有点油腻 可是这个角色很合适 (srds迟到了半小时 看看要不要再看一遍…
戏中戏,各种借桥、致敬,都让我起鸡皮疙瘩,low遍全身。笑点设计,也大多让人呵呵。开心麻花的喜剧,大多是没品的闹剧而已,扛不起当代喜剧电影的大旗。看来得去看一下三谷幸喜的原作压压惊才行。
镜头下的配角也做了第一回男主角,那么幸运
还是好笑的,就是非常倦怠,马丽现在有比较大的角色定位问题,如果再不用点心,周星驰也不够这样透支
可优化的地方也太多了,确实是以做(东北)小品的心态在做电影,矛盾解决也很闹剧。但在春节档是相对尊重观众的作品,不完成主旋律任务做灌输,也不自我沉醉自说自话,够浅俗,够符合市场规律。当我真心想为这些品质喝彩的时候,也深刻悲哀地觉得,中国电影产业确实是一片黄昏。本来想吐槽下男主角,但花絮里看到他戏里戏外都是第一个男一号,忍不住有点感动和心酸。
是真的好看啊,笑到头断喘不过气了,故事也太好了,确实非常值得看。两个地方突然落泪:1.魏站在桌上用机关枪扫射(是他这辈子最过足戏瘾的瞬间吧) 2.江湖再见(是我想阿絮了)。三坚在看的时候应该也破防了吧,他是真的很想演戏啊,在他的世界里,戏就是最重要的,互相成就不争不抢,却被恶性行业竞争设计政治构陷,再也不能出现在镜头前,一个冉冉升起的表演艺术家就这样被毁灭。
强行加戏,又尬又好笑。觉得比日本的原版改编得要好 | 改编自日本喜剧电影《魔幻时刻》
电影最大的逻辑崩坏在于哪里有这么纯情的金主爸爸硬要等着女演员名正言顺的结婚啊。 还有马丽实在也不是倾国倾城。更加撑不起来金主爸爸这么纯情等待的设定
这个文本魏翔的这个角色可以说全身都是笑点,一个戏痴的假戏真做,肢体和台词非常好地切中片中身份错位的剧情,也不会聒噪。按喜剧功能可能这正是春节档最值得花钱的片子,因为它真的有把我逗笑,虽然今年的春节档电影票是真TM的贵啊,党!6.4
很体面规范的喜剧片,一年下来又苦又累总得看部开心轻松的电影解解闷,该回收的线索也收回去了,荒诞的笑声让故事本身退居二线,也是笑过之后才能意识到周星驰的天才和珍贵。
人生如戏,戏如人生
浪费钱啊 不如在家直接看日版 那个才叫电影
看第二遍。 包袱密集,演的确实很好;魏翔将来会更加松弛和自如。
喜剧的内核是悲剧,悲剧的内核是人生;以喜衬悲,话剧性效果极佳
一只甘当黄金配角的魏翔,终于有了一部自己的为主角的独立电影。一个真演员扮演杀手去参与真正的暗杀任务。这样的反差就是本剧的,戏剧冲突来源。从喜剧片的角度来说,各方面均做得很好。开心麻花拿捏这种影片是越来越驾轻就熟。魏成功这一角色,又不得不让人想起星爷的喜剧之王中的那个龙套。小人物的艰辛历程,想必引起不少人的共鸣吧。
一个老实本分兢兢业业的龙套演员被骗入局,阴差阳错的扮演了一个杀手,利用戏中戏与身份错位制造笑料,在此之上魏翔的精彩表演让笑果逐步升级,让观众觉得极其离谱的同时又觉得十分靠谱。魏成功就是“未成功”,这不仅是开心麻花谐音梗老手艺,现实里42岁的魏翔如电影里一般直到《这个杀手不太冷静》才真正拿到第一个男主角,数十年的沉淀,是喜剧人的坚持,戏里那些夸张表演突然就有了着落,而这份悲情色彩像极了《喜剧之王》。电影的另一乐趣自然是无处不在的迷影情怀,无论是《低俗小说》《教父》《赌神》等经典形象的模仿,或者是《黄金三镖客》、李小龙的经典海报,又或者是《雨中曲》的再次吟唱,甚至连插曲都是许冠杰的《天才白痴梦》……如果能放下设定过于荒唐的执念,或许能沉浸在电影造梦的狂欢中。
有一种喜剧之王的风格在里面,但是龙套的心酸依然不在心酸,喜剧就是看到别人哭,然后产生强烈e对比之后才会有笑。但是这里面哭的不足,笑的也不足。整个电影的风格过于不真实,所以只能说这个龙套故事只是存在在舞台上的一种对现实的模仿,而 周星驰的喜剧之王更像是一种真实的故事。
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