剧情介绍

  Set in Ålesund, A Human Position is a slow-paced film that unfolds in successive tableaux, to form a complete picture of the subtle changes and events that make up one's life. It explores the persistence of memory and trauma, the definition of one's moral values, and the possibility of joy.
  Asta is a journalist in Ålesund who seems plunged in a melancholic state, for a reason we discover bit by bit. Her supportive girlfriend refurbishes design chairs and plays the keyboard, while their kitten wanders around the house. One day, Asta reads a story in a newspaper about an asylum-seeker who is being forcefully evicted from Norway after having lived and worked a decade in the country. Gradually, Asta becomes more involved in learning about the case, and she has to find her position - both in her work and in her personal life.
  This beautifully-crafted film, bathed in soft colours, is a meticulous observation of Asta's life after an unnamed trauma, and as external events invite her to reconsider her own relationship to reality. One newspaper article she reads is entitled, "Confronting our social conscience", which is one of the topics of A Human Position. It's also a low-key love story, with its routines and ups-and-downs, which feels very real.

评论:

  • 巩含秀 9小时前 :

    肯尼思布拉纳的导演才能属实有限,开头那混乱的调度,炫技是为了让观众头疼吗?视点过于散乱。但后面渐入佳境,情感还是加分的,布拉纳拍出了那种乡愁,尤其是跑路前的犹豫不决

  • 友莘莘 0小时前 :

    贵国的故事要是能拍 不知道会比这令人心碎多少倍

  • 卫家奥 6小时前 :

    技术很流畅,非常多的景深镜头运用,非常多的对比节奏的对比构图的对比等应用,蛮好的学习案例;今天赫然发现是哈利波特和密室里那个绣花枕头教授导的………震惊了

  • 伍和悌 2小时前 :

    跳跃的情节,犹豫不绝的父母和没有下文的结局,仿佛导演翻出小男孩日记挑选几个片断拍的。正片用黑白表现出历史感,他们看的电影反倒是彩色的。满脸深深皱纹的奶奶不知是熟悉的演员真的已经垂垂老矣还是化妆效果。妈妈不仅漂亮,身材也太好了,和奶奶站在门口的一场戏,镜头从远处仰拍,哇,修长优雅

  • 平槐 3小时前 :

    若把此片看成是一部私家回忆,那确是很好了。

  • 度寄春 4小时前 :

    奥奖还有两部没看 现任和沙丘最喜欢 害怕他和沙丘争最佳摄影 结果没入围

  • 年栋 7小时前 :

    看了眼导演就明白为什么会私人到自我陶醉的程度。

  • 初香 6小时前 :

    肯导又没到总结人生的阶段,急吼拉吼。好处大概是有机会看到爱尔兰演员们用爱尔兰腔讲话。

  • 子车凌青 4小时前 :

    很多地方都太过刻意 铺排了非常多元素 但是互相之间没有加成的效果 最后搞得花里胡哨的却没什么意思

  • 妮梅 0小时前 :

    好多多余的镜头就像好多多余的台词一样

  • 卫星 4小时前 :

    充满了许多导演儿时的私人回忆,但这些导演令自我感动的情节实在是难以打动并非处于那个时代和国家的观众。但话又说回来了,讲述童年回忆的《罗马》同样是私人的,为什么卡隆的《罗马》反而更能激起异地观众的共鸣与同情?因为卡隆选择将镜头更加聚焦于一个人物:是一个看似脆弱但又内心坚强的女性。这样的形象以及发生在她身上的不幸遭遇、导演注入的真诚情感,在高超的视听技法衬托下的结果自然是极其讨喜的。但再反观《贝尔法斯特》,过于刻意的镜头设计反而会显得投机取巧。以及在人物情感的塑造上,也没有《罗马》做得如此令人印象深刻。

  • 宏映雪 8小时前 :

    像是《罗马》但又不一样 相同的可能都只是导演对童年的怀念 一开始的空镜我好喜欢 虽然故事不太吸引我可是画面很喜欢

  • 声黛娥 0小时前 :

    装x装过头了。故事简直一句话就能说完,硬撑了两小时,各种art movie手法乱用来弥补没有故事的大坑。小男孩笑的脸都僵了好像假笑男孩

  • 归红叶 2小时前 :

    (爱你的家人会在离别时讲"go now, don’t look back.” 啊 我也好想奶奶:( for those who stayed, for those who left, and for those who are lost; 讨论搬家时其中一册booklet是start a new journey in Vancouver, 这些事都已两年了

  • 斯初雪 7小时前 :

    看完想再看一遍《罗马》,而且这种民粹冲突下的“移民”状态很适合国内去拍啊

  • 捷文宣 2小时前 :

    固定的街景之下,整部电影像发生在戏剧舞台,而观众被置为“戏剧观众“,与本来容易抓到的与历史相关的童年回忆和乡愁之前多了一层隔膜

  • 孝丁兰 5小时前 :

    的确有点像《罗马》,都是黑白,都是回忆性质,但整体质量还是有差距

  • 弭念双 5小时前 :

    故乡是血地。//但我没明白弄成黑白片的必要性?

  • 帆璟 2小时前 :

    真没什么可取之处,倒是觉得多南在片里莫名有种收敛的性感。

  • 冬霞 4小时前 :

    原来是五十度灰男和outlander女主演的。去年读过Say nothing之后才对这段历史有概念,所以看到电影有一种“亲切感”。儿童视角和黑白电影的表现方式有一点老套路了。

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved