我超,怎么是索伦蒂诺啊……意大利,那种只要一个镜头就知道在哪里的地方。 我好在乎啊,父母那一点成年人的幼稚、幸福和死亡,他们在壁炉前睡着的时候我眼里噙着泪水。 看这样的私人影像我总是眼里噙着泪水,好像导演通过镜头捏住了我的泪腺,我和他一起在两小时里过完少年的一段人生。
不是很能get這種義大利家庭劇,有幾處很好笑,後面有點無聊了(演哥哥的好帥竟然連IMDb上都一張照片也沒有?
这是什么高级电影,我评不了了,最大的浪漫的确是一种不熟悉的夏天,尝出了青春永恒的伤痛,一层一层,一片一片
虽然的确很私人 但我觉得很多人生命中都会有一个或者数个“上帝之手”的时刻吧 之后你就在悄无声息中成长了 成长过程大抵如此 无非是不断告诉自己要充满毅力的坚持 有些人坚持了下去未必成功 有些人没坚持下去也彻底垮掉 很多时候并不是如电影一样充满诗意的
我真的好喜欢这个设定啊,为交友而生的B-Bot变成了每个人孤独的屏障,是资本为了钱去讨好用户的结果。
额,感觉不是太好吧,剧情真的是太过太过刻意了吧,剧情的立意点子是好的,但拍出来感觉太弱了,剧情冲突感觉在照顾儿童片(?!)的感觉?结果是反派脑子缺跟弦。。。
Ron确实很不错但是倒也不必让每一个b-bot都变成Ron吧……
找到的解决方案是给Bubble来一次全面升级,AI大进化,有任何现实意义吗?
对数字时代没有清晰合理的认知和任何辩证性的看法,一味指责和夸大,最终无法与现实形成有效的映射,也就无法达成最基本的讽刺效果。
06.09 想看 → 12.01 看过:2021年,类似的科幻设定,前有机器人VS人类的《智能大反攻》,后有机器人&人类友好相处的《天赐灵机》。如此情况不禁让我联想到:1998年,同是关于蚂蚁的动画电影,前有梦工厂的《蚁哥正传》,后有皮克斯的《虫虫危机》。—— 2022.01.09:与先后一起看过原声/国配版《米家大战机器人》的两外甥一起观看了台配版《天兵阿荣》,有趣的国语配音像《蜜熊的夏天》那样让我在二刷之后提升了对影片的好感。
去那不勒斯的火车上看完了The Hand of God,沿着它的旧城和海岸线漫步,爬上海边的礁石,一遍又一遍听Napule è。
自传体就真诚多了,细碎迷人,充满种种惹人发笑的温暖趣味;生活的本质就是打岔,“电影没什么用,但能让从糟糕的生活里转移注意力”,以帮助你回去过生活,隐喻和种种手法,本质是你想说什么;那不勒斯可真美啊,只记取温暖自己人生的部分,是难能可贵的视角,只是这种生活浮在空中,哀伤和快乐,都离政治社会相距甚远,如同加了一层滤镜。
成长的过程也是选择的过程,当少年失去双亲,因此被彻底被抛到成人的世界里,他可以选择香烟、性、旅行、足球…但他选择了电影,从此少年踏上了新的旅程
后半段的私人情感叙事不仅是对前半段费里尼式的狂欢影像的反叛,也是导演本人对其创作脉络的一次反思和重组。创作的痛点究竟是来自于故乡本身还是离开故乡的找寻,灵感究竟是枯竭还是被主观抗拒,索伦蒂诺用影像叩击着自己,和回忆的痛与隐秘和解。
学校里面孩子们拷贝解锁机器人限制是高潮,之后感觉就趋于平淡了
意外地好看,很多设定都不新鲜了,但是看着还是有感觉,别人的机器其实就是外形不同的手机和app,只有ron是智能的朋友。最后的结局也不错
风格自然青春闪耀,一幅数码世界的氛围。
在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多,但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人,也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情,电影与体育顺理成章地糅合在一起,前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感,而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边:不仅城市之美映照到了主角的身上,索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛:真正的好故事,永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程,“用灵魂来书写”,“揭开自己生命中的疑问”(同Michael Rabiger)。索伦蒂诺(或说影片中他的替身)很幸运,在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
托互联科技爬虫多的福气,影片唯恐细节少一点都不像次世代,玩梗却丝毫不及《无敌破坏王2》,影片无论从审美还是创意,人物或者叙事,都非常之平庸,通篇充满疲惫感,看来对迪士尼而言,《超能陆战队》和《疯狂动物城》真的只能是灵光乍现,不过看在隔壁大师班这两年的答卷,创意管理真的没问题吗?简直成了育碧年货,fine,感动常在
索伦蒂诺风格变了 开始讲连续的故事了 开始搞特点人设了 开始让普通人看懂了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved