也太爆米花了吧。现在外国人对中国人的印象就是有钱？
其中加入的歌谣和韵味都与原著优美的长诗体遥相呼应
尤为喜欢影片的风格，美术设计、画面、音乐与神秘未知的元素，有种回到小时候最开始听冒险故事的感觉。但是全片节奏迷离，有故弄玄虚的嫌疑，加上文化上的差异，很多体现在细微处的表达都被忽略了，如果开始我就知道国王是亚瑟王时看的时候就不一样了。
不知道怎么评价这部电影。实际上这部电影是由两部短片构成的。前一部约一小时，讲的是意大利诺贝尔文学奖获得者皮兰德娄骨灰回乡的故事，这部分是黑白的。这是导演兄弟俩早就想拍却一直没拍成的故事。后一部约半小时，是导演的哥哥在临终前创作的短篇小说改编，这部分是彩色的。这部短篇小说没有完成，所以短片也有些无头无尾。如果硬要将两部短片总结一个共同的主题的话，那就是告别。弟弟通过一部电影，把哥哥在世时的“未完成”完成了，通过这种方式与哥哥告别。我还挺喜欢前者的，情绪饱满，十分忧伤。
这部前段的青灰色黑白色调让人很难不想起伊斯特伍德的那些黄灰色调片子，我的理解是岁数大了眼睛不好，辨识不了黑白里灰度。两段故事——骨灰还乡和少年杀人联系勉强，用皮兰德娄个人生涯做个串联，缅怀一下意大利战后重建的年代，也算是两兄弟的青春时代了。只是一篇内容轻飘的悼文。
大卫·洛维有着一种低配版本的时间—影像，在一些时刻，通过场面调度令未来渗入此在，特别是在高文被劫后，在摄影机的一个环形运动之中死亡，重生，如此调度令人想起沟口健二，以及洛维上上部以时间的凝缩作为主题的“鬼故事”。自《绿》的第一个镜头起，洛维希望呈现一部严肃的史诗致敬影史上的万神殿，却又无法逃脱A24的视觉奇观——我们可以相信一些游戏式的镜头绝非他的本意。
看哭了。前半段是告别，后半段才是属于莱奥诺拉的故事。送别了一路，不仅仅是因为他是受尊敬诺贝尔奖得主，也不是他是侏儒似的住在孩童的棺材里让人发笑，送别记忆是由战争，历史与记忆共同组成的。影像化的极简和转场的合二为一已经出神入化，送别路上的风尘苦楚，撒骨灰的色调转变，再到最后一幕的三像一体，年轻的，成熟的，老去的，有声，而回音的收尾。《钉子》除了是完成"未完成"的作品，也是一出纪念，如同《平行母亲》的任务是将女性之痛与历史挂钩，而《莱奥诺拉的告别》则是用未完成的和已完成的两部分，代表弟弟送别哥哥，用未完成的献祭已完成的。解决一场影像的割裂与对战争和平的反思，一场导演的技法与影像个人秀，只需要一句"to my brother"。
一个纨绔子弟的成“士”之路，要看懂其中的隐喻象征、考验关卡，势必要了解原著故事及相关背景（或看别人的解读）。导演的改编依然注重形式，并没有什么新的概念或想象。有些东西并没有“为什么”，就是“设定”。影片中的章节小标题，感觉有点浪费了。另外那条出场不少的腰带，略显尬尴。
但隐喻是真的很棒，趁机了解了一下亚瑟王的系列故事。镜像反骑士，我喜欢这个idea
今年目前为止看到最好看的黑白影像。前后2个故事联系不足，可能是我没get到吧。
致学龄前儿童的童话故事集节选，童话小镇的居民们因勇敢的女孩和她的好伙伴生活变得更美好，唯一的问题这个红色的三米巨犬确实不够可爱
800倍速看完后半生但求一死的高文，还挺后现代的
三星半。虽然只是一部适合一家人看的爆米花电影，但是胜在够轻松够暖，大小领导都笑得可开心了。
妈宝男一夜成长的故事不存在的，所谓死到临头的彻悟，与这一年经历的苦难都毫无关系，只是被预见了未来宿命走向的胆怯所驱使。金发碧眼的女娃在玩弄王冠，真正的未来分明跟高文无关，他还是被off with his head。倒是琢磨下一直隐身的母亲到底是帮他还是在害他（
不会有荣归故里的荣耀
黑白与彩色，归乡与离乡。
措不及防的主旋律电影，还升华到有色人种问题～
看完挺懵逼的，出来后看到别人的背景评论才懂原来是这样。结合原本的故事看还挺奇妙的，就是有一点比较矛盾，他这么怂怎么会自愿接受游戏呢，如果改成被迫的话可能会说的通
前面皮兰德娄的骨灰运输过程太让人焦虑了，反倒显得后面钉子的故事异常轻盈，没有多少炫技的地方，但总有种莫名的缺憾在心中挥散不去，我坐在黑暗的房间里，看着被风不断吹起的窗帘，小溪坐在地上看着我，哦还有窗外飘来的钢琴声，就那样停滞了几分钟，时间也不过如此。
我个人还是挺喜欢的，虽然故事里有些细节还是看了解析才明白，依然是导演惯常的美丽诡异文艺范儿，整个光影和衣饰配色都非常美，拍得非常诗意，同时也导致将主线这个最终成长为真正骑士的简单故事搞得有些假大空。个人体会就是如果能沉浸进影片营造的氛围里还是会挺受用的，另外Dev Patel在片子里的状态太好了，非常有质感。三星半吧~
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
