络腮胡稍稍让人跳戏 但总的来说是可爱大男孩 比起甘草披萨 我更喜欢这一款诶
移情成为人物传记作品的襁褓与护盾,
You are 22, it's scary but amazing.
除了阿梅,很多人还健在,为尊者讳,太难拍!江老板还阿梅一个承诺,也是港式义气的延伸。限于投资、成本,切口很小,女性视角,一个恨嫁的故事,把飒气、江湖气、帅气、大气的巨星缩小了;年轻演员不管像不像,敢演已经是成功了一半,真实影像资料与剧情对照,对演员还是一种残酷的考验。一直在想,王丹妮没有点上阿梅标志性的那颗痣,可能是主创为了告诉观众,这是在演戏,类似cosplay,不能和真人真事一比一对应。
#Sundance 2022# Man-dominated narrative in a gentle and kind way,it seems to be respectful for women,however,it’s quite too white style tbh,但配乐真的好好听啊!!!
He is one her her 4 Soul mates
与义无反顾的执念相比,更难的是稳妥放下的释怀。BTW:《五十度灰》我都还没消化完,约翰逊就开始演妈妈级人物了[捂脸]
两个好的地方:胭脂扣两人穿着戏服说现实的台词,间离感让人不知是哪段戏;阿Ben和女主分手,如果很多地方像这样淡化,剧情也不至于紧绷吧。ps:没想到杨祐宁在这里还不错,一点都不油腻。
太久不看新片,所以有时候总需要一些近似千禧年初的美式电影,自导自演确实有点水平,如何把自己演绎的角色和片子中人物关系处理的很得体感觉挺下功夫的,可惜小白男爱上年上女的剧情没什么特色可言,总体上还是一种类似陷入人生迷茫漩涡难以自我脱离的常规结构。
确实丝滑,温情向,一个关于成长的故事,男主有点像DTT
Prob the cringiest this yr
基本犯了传记片里最致命的问题:浮光掠影般讲完主角的一生,仅是一篇毫无重点,浮于表面的流水账。而观影过程中所有的触动与感伤完全来自于真实人物与事件,以及对标波西米亚同以一场重要live收尾结果塞进大段原版录像来支撑情绪只能说导演掌控力实在是太过羸弱。
看这片子的感觉就像走在高速公路 特别赶特别赶。主演选的也都毫无灵气 泪点全是那个年代和梅艳芳本人带给我们的…
我总是想探寻昔日的明星与当下的偶像究竟有何差别。我的父亲有一个柜子专门存放他当年喜欢歌星的磁带和海报,让亲戚好友从珠三角带来的正版磁带是绝对舍不得多听的,因为多听这盒就废了,总是专门买了空白的磁带盒录下来,正版是母版,只听自己录的子版,听得没声了才再录。童安格、谭咏麟、张学友等,当然也少不了这部影片的张国荣和梅艳芳。他总说哪怕现在再有时间,再有钱也找不到以前追星的感觉。为什么呢?因为明星总是时代之子,就像大家喜欢说梅艳芳是香港的女儿,梅艳芳的唏嘘唱出了香港旧时代士大夫的格格不入;梅艳芳的反叛唱出了新时代冲击下年轻人的不满。现在偶像的唏嘘在哪?在不满镜头数量和到手工资;反叛在哪?更是完全没有,一纸文件,个个如噤声寒蝉。如果以前的明星是割裂时代下精神之产物,那么现在的偶像就是资本机器下戏谑之玩物
影片中有很多 伦敦生活 的影子,但啥都不到位,当然导演(编剧)饱满的情绪还是很有感染力的。
通过电影🎦了解了著名演员的身后故事,也是过去自己一直不曾知道的故事。当然告别演唱会已经是家喻户晓的最精彩的人生告别演出了!(记得🈶DVD影碟)
电影的一切都很虔敬。那个被她照拂着的时代因此重新镀上金光。我想,如果她还在,今时今日香港的故事不会这么写。 喜欢夕阳的意象胜于日出。高峰多看客,黄昏见信徒。我庆幸赶上过港乐盛世的尾声,就算余晖,也足以燎燃我自己的黄金时代。我不会再为任何热爱的事物供奉灵魂与灵感了。那些深爱过的名字有些已变成不可说,但“陪他们越过人生的高峰,是我私藏的幸福”。
酸涩温暖,好喜欢呜呜呜,男主太可爱了,达妹一如既往地很诱人。成长路上没有弯路,都是必经之路,都是很好很好的路。
4星的感動值,3星的完成度。看到哥哥舉殯那場,不可能不淌淚。戲裡,梅姊說從未見過香港像現在這麼糟。那是2003年。
虽然没有赵文卓和近藤真彦(可能被改编成后藤了)的那段,也没有某些风骨事件的展现,但我也不是那么八卦,能看到梅姐的精神还是很欣慰的。就是喜欢这样的女人。
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