高科技只会让本性的孤独有更大程度的体现…中间安排摄像头的一段很真实了,隐私什么的根本就不存在。不过,小白还是很可爱滴!
后半段的海上电影院,是关于离别、孤独和不得不上路的少年残酷成长。
最近一连看了好几部好像是大数据拼出来的片子…
不知这个故事是否脱胎于索伦蒂诺的亲身经历,但看罢我心念一动,去查了一下这位大导演的出身地。果然,正是那不勒斯。
迪士尼的彩蛋终于可以不要钱地用了(不是)前期对社交网络侵占现实世界的探讨还蛮好,以为最后Barney要带领大家一起回到现实生活,结果还是与AI共存啊,好莫名好妥协。
一个简单的故事,想讲的道理也过于浅显,难道现在除了皮克斯已经没有人能拍出好的动画片了吗?
感觉上的确很费里尼,一个家族的生活到一个孩子的生活,放荡疯癫的女人,迷茫无助的青春,当然,也很羡慕那种夜晚浪荡街头的闲适,夏日沙滩的闲适,火车树影的闲适,但是整体的感觉太散了,没有神散而行不散的浑然天成,大概,还要继续吧(当然我国电影……)
把虚假当真实,把囚笼当自由,娱乐至死。
男主的设定有点无聊,有趣的点全部在阿荣身上了。本片的反大数据反高科技意识很明显,处处讽刺苹果(bubble 对应apple),还搞了个长得像乔布斯的形象当反派。另外不理解为什么插入一个反共奶奶的设定,就显得很不搭边。
介于三四星之间的观感,若没有同类型朱玉作品在前能手松点,可无论从机器人角色还是故事形式,都有过重的模仿痕迹,那些打动人心的泪点似乎就并不奏效了。
那是1984年的夏天,这座城市正在为马拉多纳的到来而疯狂。但人群中的一个男孩却在一夜之间发现,球场上的呐喊渐渐沦为生活的背景声,突然长大的他离乡远足,一段人生就此开启,一段回忆就此告终。
这是最好的时代,这是最坏的时代,
主题贴近时兴日本电影的内容,然而并不能企及日本电影探讨的深度,只不过那不勒斯的浪漫增添了色彩。冗长而散漫,主角表演也平平。
颜色:7
信息时代科技与人际关系的命题,这个设定并不算新颖,且很多桥段也是充满套路。不过在森林里肆意玩耍那段戏还是很棒,超脱于人工智能的人类感情总是最容易打动人。
想到我的八十年代,想到我的父母,想到我的亲戚们,想到小时候常去的电影院,想到能想起来的那些小时候遇见的怪人,想到那些再也没有见过的朋友和玩伴,想到我喜欢的歌和不离身的随身听,想到同学家很像法比托屋里的磁带架子,想到我不喜欢的马拉多纳的那不勒斯队,想到我喜欢的荷兰三剑客的AC米兰队,想到宿舍楼顶那个不眠的夜晚,想到那些以为忘掉的往事…
但由于商业考量的桎梏也未能更加深刻。
期待一个机器猫似的不完美机器人遇到不完美小孩的故事,后半段急转直下开始对抗互联网公司的算法,无聊极了。当观众不觉得不完美机器人可爱的时候,整个设定就不成立了。
本片假借马拉多纳的上帝之手,讲了一个成长的故事。性,乱伦,南欧风情……父母健在时,法比奥是个幸福的孩子,他曾在足球和电影之间选择了足以燃烧青春的足球,与他做出相同选择的是整个那不勒斯城。足球与电影,一个是现实中的激情,一个是逃离现实的出口。但法比奥的父母意外离世后,他的人生出现了转折。在迷茫的青春期,80多岁的男爵夫人让他帮忙梳理两腿之间的一条老缝,在我国大部分地区,这样的第一次可被称之为“喂了狗”,但法比奥认为男爵夫人的话有道理,她是赠予他成人礼的辣过棱,为他打开了未来。而走私犯的一个金句也鼓舞了他:“我们没有疯,我们只是还年轻。”最终法比奥封存了对小姨的性幻想,背上行囊去罗马追逐电影梦,成为一名罗漂,他有故事要讲。该片音效太抢戏,实则并无卵用。四星中有二星献给我喜爱的那不勒斯和马拉多纳。
索伦蒂诺回到Napoli的自传体 也是索伦蒂诺的《浪荡儿》
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved