比《真相》好看一点,但还是不好看。《东京教父》真人化的部分是是枝裕和擅长的部分,如果专注在这一趴或许又能拍出一个《掮客家族》,但这样做使在韩国拍摄此片毫无意义。于是为了使韩国背景发挥意义,加上了韩式社会议题裴斗娜线,结果是等同于没加。除了贡献名场面“在孩子出生前将它杀死与出生后遗弃哪个罪更轻”,为这句台词倒扣一星。
亲情是是枝裕和电影永恒不变的主题,但是从这部最新的作品,回望他早年一鸣惊人的《无人知晓》,本作不仅是创作力的下跌,也是创作理念的背反,以往作品在赞颂亲情时,总不乏对社会与人性批判与谴责,但到这部亲情彻底占据主场,社会性的缺失让电影沦为一部味如嚼蜡的童话故事。也仅剩导演技巧有些看头了。真不知是水土不服,还是真的江郎才尽?希望是前者吧,毕竟在《真相》的滑铁卢之后,他交出了《小偷家族》。2星。
尽管有些不切实际(尤其男主的行为动机),但还是心甘情愿地沉浸在电影所编织得童话般的谎言中。
(5.5)。虽然整体都很垮,但还是有几个动人的时刻。
这次,是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手,替我们遮住了一切肮脏与不堪,讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的,但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的(人物的阴暗面被大量缩减,只见那些善意与温情)。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”,他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的,常常以一种“平视”的状态注视着角色,客观地记录着时间的流逝,让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现,当然也不可避免的被批过于糖水,但我还是爱。
故事围绕着一个弃婴展开……
4.男主在列车上问女主之前留下字条是会接回孩子及如果舍不得可以留下孩子时,每当女主真心想回答时列车都进入隧道,银幕黑屏……表明女主不能正面面对的这个镜头设计给人留下深刻的印象
继承是枝近年来非血缘亲情和失意者温情的主题,一段犯罪情节剧嵌入其中,配以一些快餐式的批判输出。多亏是枝的笔触,这些欠缺巧妙的设定没有崩塌,我们依然可以较平静地对待这个浮于表面的当代童话。
2.“一家人”与“买家”接头,通过相关专业知识分辨出“买家”并不诚实和“一家人”洗车的场景,给平淡的故事增加了一丝温馨和幽默的气息,有些动人
很不喜欢,如果不是几个主角的演技,分数甚至想更低。观影过程里一直心里吐槽,太架空了啊,这是什么秋天的童话。
或四两拨千斤或不疼不痒,此片显然是后者。
too tedious to watch
真的好平庸啊以及一个个浮于表面的人物所以拍什么韩国电影啦。印象中的是枝裕和是日式亲情延续的治愈和碳水味增汤,是夏天冰镇几周后的酿成的梅子酒,是在八叠榻榻米的房间里吹着电扇躺成一个大字…一直延续下去该多好啊
故事还是熟悉的是枝裕和式故事,在韩国语境下却显得水土不服,像好学生随便混了个及格分的作文。找不到看《小偷家族》时的触动,甚至煽情都只能靠配乐来推进了(而且还不是很有效),宋康昊曾经有很多精彩的表演,但以这部里的表现拿影帝有点水吧,结局恕我接受无能,感动不起来。
水土不服的问题已经说烂了,但放到同是东亚文化语境下的韩国,比《真相》还是强一些的。
宋康昊的表演在他自己的作品里好像算不上出彩,甚至没留下记忆点。
5
是枝裕和属于创作水平线始终保持在较高位的导演,即使有时候犯些同质化、主题雷同的毛病,如果忘记掉可供比较、参照的作品,那些被垢病的作品仍然有其令人惊艳的本质。
感觉就像是日本电影的韩国配音版,宋康昊的表演也是一直以来的稳定输出而已,我觉得在寄生虫里的表演更加可圈可点,这次赢得影帝是对宋康昊的肯定,也是日韩电影圈的胜利。
3一车上的沦落人,是无组织目的性的结合,最后每个人都被温情盖了过去。虚假的又真实的造梦童话:在不完美的背德者之中寻找人性的真善美,用没有血缘关系边缘人相互取暖的余烬温暖观众。
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