欢迎光临水龙井乐园1 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 国产剧 1990

导演: 李雪

剧情介绍

  五星级酒店礼宾部的张光正(黄轩 饰)善良忠厚,重情重义,内心的正义感、道德感和勇往直前的斗志掩藏在得过且过的表面之下,空姐郑有恩(白百何 饰)泼辣直爽、犀利洒脱,外头看着嚣张带刺,里头却是热心柔软,同是从事服务行业的两人偶然间闯入了彼此的生活,张光正对郑有恩一见钟情,为接近郑有恩加入了有恩妈妈所在的广场舞队伍,每日的相处打破了他对“扰民”的广场舞阿姨们的刻板印象,张光正带领阿姨们参加广场舞比赛、奋勇争先,曾经也都拥有过花样年华的阿姨们鼓励张光正精神抖擞地面对生活。张光正和郑有恩一物降一物,真心换真心,他们的感情发展永远在人意料之外,但又在情理之中,两人相互影响又相互给予,做出了许多之前没想过甚至不敢想的改变,重拾对事业和生活的信心和追求。人生从来不易,他们和身边的朋友们都曾心灰意冷过,而最终亦都选择披荆斩棘、全力以赴,王牛郎(朱雨辰 饰)鼓起勇气面对内心的情意,陈精典(白宇帆 饰)不再害怕失败克服心结努力考研,佟娜娜(柴碧云 饰)逐渐找到自信也找回自我,豆子(薛昊婧 饰)积极努力地争取每一个前进的机会……偌大的城市中,这一个个平凡而又光芒万丈地活着的人们,为了成为自己生活里的英雄而不断努力着。

评论:

  • 谈英逸 0小时前 :

    在今日的主流战争电影创作场域中 《云霄之上》的出现无疑具有某种自反/断裂与新连接的意义。祝福电影 祝福所有依旧在坚持电影的人!(为了看这场电影 也是蛮拼的!)

  • 郤丰羽 7小时前 :

    叙事的全面崩盘造成了影片内表现主义的构建转变为一种浪漫化战争的手段,可惜的是自然风景并未如《细细的红线》那样对人心做出叩问,甚至连对“白匪威胁”的战争气氛构建都没有完成。经不起推敲的作战细节与不符时代的台词使得整个故事都如电子游戏般按部就班地进行着虚假的表演;放不下对庸俗战斗的执念促使制作者们在90分钟的片长里不得已完全放弃向内的人心挖掘,也因而让黑暗的消色处理也完全失去了它的恐怖效用而变成哗众取宠的空壳。历史的全程不在场终于让片尾的奋起与反思都变得矫情做作与低劣——这种在意识形态上的失语使得本片(这种更应当做成摄影展的声画作品)在本质上跟院线里那些商业主旋律并没有什么两样。

  • 殳飞文 1小时前 :

    写了一篇长评,比较详细地阐述了为什么电影结尾完全扭转了我对电影的评价。

  • 谭绣梓 1小时前 :

    画面很美术,配上烟雨蒙蒙的黑白画面的确有点水墨画的味道。拍摄看着很稚嫩,就很像大学生短片作业,但这仍就是这几年看得最喜欢的国内战争片,终于看出了点反战。

  • 窦芷蝶 3小时前 :

    在整体的美学上我觉得还是有不错的地方,开头结尾两场戏还可以,中间的剧情跟垃圾一样。艺术with我自己

  • 谷星 4小时前 :

    我愿称为一厢情愿的电影,对于形式或者说所谓格调的追求,远远大于电影本身,从全片角色说方言混搭意大利语片尾曲就可直观感受其傲慢。所谓的“中国诗性美学电影”,在我看来也值得一个问号,且不讨论消磨战争残酷性又没有升华的问题,仅画面而言也是割裂的。极度形式化的场面和平庸真实的战斗场面被拼接在一起,反而不伦不类。可能做短片会更好,电影的长度真的让观众疲惫

  • 柔鸿 0小时前 :

    北京国际电影节。 低成本电影,看得出主创团队想突破一些传统主旋律电影的做法,算得上是一种探索吧,但至于做到了多少就见仁见智了。情节太零碎了,没有衔接,台词也太白了,过渡处理得比较含糊。央美的朋友说这部电影的色彩看起来很不舒服,是一种很奇怪的、饱和很低的灰调。不过看得出来为了追求诗性,摄制组在镜头上下了很大功夫。

  • 枫灵 2小时前 :

    先说优点,有几段印象深刻,开头的长镜头 悬疑感 部分镜头的运动和调色 层次丰富的混音 意识流的桥段,

  • 璐涵 6小时前 :

    “我是执行命令,还是带着兄弟们活下去?”这样一个两难的抉择,为电影营造出了巨大的冲击感和矛盾感,可以说是难得做到了艺术性、故事性、共鸣性的三重结合。

  • 西门浦和 1小时前 :

    在台词、布景、镜头等各方面都走出了国产战争片的固定模式,有一定诗意,值得肯定。但凡事有利有弊,它避开了深层次的探讨,把问题简化成生与死的选择,只是看起来“哲学了”,躲开了实际问题的探讨,有些遗憾,这是目前国产战争电影都没有去解决的。

  • 震年 7小时前 :

    不愧是中央美术学院的作品,光影、美术没的说,背景声也很吸引人,清晰明了,电影里不少隐喻,看个人理解了。看完后,我的情感没有一丝波动,不知道是不是导演拍的太克制了,作为战争片,让人不为所动,太理性了。

  • 骏禧 2小时前 :

    新瓶装旧酒:用并不精致的(伪)风格化摄影和美术去包装一个老套的故事。剧情上学1917,视觉上学伊万的童年,但是1917的缺点全学了过去,老塔连皮毛都没学到。

  • 麦欣艳 4小时前 :

    低对比度的灰黑影调挺迷人。对白像是后期补录的,有一定的技术瑕疵。

  • 查玉泉 1小时前 :

    我建议这部片子叫“雾中烽景”/美院的中国风探索是这几个方面:色彩、摄影的视觉节奏(云、松等);整个片子的剧本是没有人物的,只有几个壳子——重在传递一种情绪和气氛,从这一点来说这部片子是艺术片;但整个镜头的设计都是类型片的传统,尤其是运动长镜头设计的非常的乏味和单调(几乎全是跟镜头,而且跟之外还要用zoom-in/out 实在是很膈应。把主旋律片当成艺术片来拍,怎么让观众共情呢?整个片子传递的都是压抑和悲伤(色彩、表演、音响)/不过换个角度看,在这个敏感的时代和题材上,做出创新,已然不易,而且风格也比较统一,虽然表演很磕碜,但也是值得鼓励和支持罢!

  • 雪语梦 6小时前 :

    这是一部学术上突破勇于尝试的电影

  • 汪流惠 1小时前 :

    虽然有很多问题,比如设计性并没有想象中那么强,有一种浓浓的“滤镜”感;全片的影像基调并没有很好统一,段落之间存在一定割裂;人物、故事太简单,空有符号没有内在联系,想往诗意那个方向做又欠火候,主题模糊表述不清;以及画面亮度过分的暗,让人看的真的很累等等。但是,在这样的大环境下做出这种主旋律+风格化美学的尝试无疑是值得鼓励的;或者也没有那么多预设,不过是一次误打误撞罢了……

  • 邬月灵 8小时前 :

    上海唯一一场。剧情有些敷衍,看不出48小时的任务到底有啥紧张感,人物的个性特点直到最后也没记得多少,结局死得也过于草率。美院的片子多数非常追求斯坦尼康式的美学调度,但过于强调这点,反而在本片中,最核心的剧本逻辑性恰恰缺失了,另外色调在剪辑时可能看上去问题不大,但大银幕暗处的细节容易看不清,最后的渐变效果一度以为是银幕坏了……

  • 邹锦诗 6小时前 :

    镜头虽美,但静态美更突出,缺了些影像的动态语言。可以说,这画面一半是极度好的、精致的,另一半却令人摸不着头脑。

  • 荀忆之 7小时前 :

    但是这个b电影收个音全是电流声 表演生硬 故事催眠 视觉呈现不统一,导致最终成片的质量 影和兰心大剧院可甩它一百条街

  • 虎芃芃 9小时前 :

    最后的血雨很有张力 影片的音乐音效很不错 但内容并非印象深刻

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